Seedance 2.5 المطالبات التي تظل متماسكة لمدة 30 ثانية

تم إصدار Seedance 2.5 في 31 يوليو مع إخراج لمدة 30 ثانية و50 حجرة مرجعية. فيما يلي قواعد التعليمات البرمجية (prompt grammar) المنقولة من Seedance 2.0، وما تغير، وأين يمكنك التدرب عليها اليوم.

يمكن لـ Seedance 2.5 تحويل تعليمة واحدة إلى فيديو مكتمل مدته 30 ثانية. لكن هذه التعليمات يجب أن تحمل عبئًا كبيرًا. يجب أن تذكر الفاعل، وتتحكم في الكاميرا، وأحيانًا تربط ما يصل إلى 50 ملفًا مرجعيًا في وقت واحد.

معظم تعليمات Seedance 2.5 تفشل لنفس السبب. فهي تصف الثواني الثلاث الأولى جيدًا، ثم تفقد السيطرة بعد ذلك. يكسر هذا الدليل نظام تعليمات Seedance 2.5 الكامل إلى قوالب يمكنك إعادة استخدامها فعليًا. ستتعلم الصيغة الأساسية، وقواعد ربط المرجع، والصياغة الخاصة للحوار والموسيقى والمؤثرات الصوتية. ستتعلم أيضًا كيفية كتابة تعليمات للتحرير والتمديد وقصص كاملة مدتها 30 ثانية. كل قالب هنا يأتي مع مثال أصلي جديد، وليس نسخة من الدليل الرسمي.

النقاط الرئيسية

• تتبع تعليمة Seedance 2.5 صيغة من ستة أجزاء: الفاعل، الفعل، المشهد، الأسلوب، الكاميرا، والصوت. فقط الفاعل والفعل إلزاميان.
• يمكن لتعليمة واحدة حمل ما يصل إلى 50 ملفًا مرجعيًا: 30 صورة، و10 مقاطع فيديو، و10 مقاطع صوتية.
• أربعة أقواس تتحكم في الصوت والنص: () للموسيقى، <> للمؤثرات الصوتية، {} للحوار، و【】 للترجمة النصية.
• مهام التحرير، والإطار الأول/الأخير، والتمديد كل منها يقفل إعدادًا مختلفًا، لذا تحقق من القاعدة السارية قبل الكتابة.
• تقدم Atlas Cloud وصولًا عبر API في اليوم الأول لـ Seedance 2.5، وSeedance 2.0 متاح اليوم لاختبار نفس أنماط التعليمات.

ما هي صيغة تعليمات Seedance 2.5؟

تُبنى تعليمة Seedance 2.5 من ستة أجزاء. فقط الفاعل والفعل إلزاميان. كل ما بعد ذلك اختياري، ويمكنك حذف أي جزء لا تحتاجه.

تبدو الصيغة الكاملة كما يلي:

الفاعل + الفعل أو الحدث + المشهد والبيئة (اختياري) + الأسلوب البصري (اختياري) + حركة الكاميرا أو القطع (اختياري) + الصوت (اختياري)

إليك ما يتحكم فيه كل جزء فعليًا:

• الفاعل + الفعل: من أو ماذا يفعل ماذا. هذا هو الجزء الوحيد الذي تحتاجه كل تعليمة.
• المشهد والبيئة: الموقع، الوقت من اليوم، الطقس، وكيفية ترتيب الأشياء في الفضاء.
• الأسلوب البصري: الإضاءة، اللون، الملمس، والمزاج العام.
• حركة الكاميرا: حجم اللقطة، الزاوية، الحركة، وأين تحدث القطع.
• الصوت: الحوار، الصوت، الأجواء، المؤثرات الصوتية، والموسيقى.

معظم المبتدئين يكتبون فاعلًا وفعلًا قويين، ثم يتوقفون. هذا جيد لمقطع اختبار مدته 3 ثوانٍ. ولكن بمجرد أن تستهدف تعليمة كاملة لمدة 30 ثانية لـ Seedance 2.5، فإن طبقات المشهد والأسلوب والكاميرا هي ما يمنع اللقطة من الانجراف في منتصف الطريق.

طريقة بسيطة للبدء هي استخدام هذا القالب الأساسي:

plaintextCopy
1<الفاعل> يؤدي <الفعل الرئيسي أو الحدث> في <المشهد والبيئة>.
2تتميز المرئيات بـ <الأسلوب البصري>.
3استخدم <حجم اللقطة، زاوية الكاميرا، حركة الكاميرا، أو القطع>.
4يتضمن الصوت <الحوار، الأجواء، المؤثرات الصوتية، أو الموسيقى>.
5

إليك هذا القالب مع مثال أصلي:

plaintextCopy
1جمهور من المتسوقين يتحرك عبر شارع سوق ضيق مرصوف بالحصى في الساعة الذهبية، مارًا بأكشاك الفاكهة ورف من الأوشحة الحريرية المعلقة.
2تضيء الشمس المنخفضة مظلات الأكشاك المخططة من الخلف، ويتصاعد البخار من صينية من المعجنات الطازجة في المقدمة.
3ابدأ بلقطة قريبة للمعجنات، ثم اسحب للخلف إلى لقطة واسعة لممر السوق والحشد.
4احتفظ بالهمس المنخفض للسوق، وصليل العملات، وعازف موسيقى بعيد.
5

لاحظ ما هو مفقود. لا يوجد ذكر للمدة أو الدقة أو معدل الإطارات. هذه الإعدادات موجودة في صفحة التوليد أو في استدعاء API، وليس في التعليمات نفسها. حافظ على تركيز التعليمات على ما يجب أن تراه الكاميرا وتسمعه.

كيف تختار وتربط المواد المرجعية في تعليمة Seedance 2.5؟

تقبل Seedance 2.5 ما يصل إلى 50 ملفًا مرجعيًا في تعليمة واحدة. هذا يعني 30 صورة و10 مقاطع فيديو و10 مقاطع صوتية، ولكل نوع نطاقه المريح الخاص.

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

هذه النطاقات ليست جدرانًا صلبة. يمكنك تجاوزها، على سبيل المثال من 9 إلى 12 فاعلًا في دفعة واحدة من الصور، وسيظل النموذج يحاول. لكن الاستقرار يميل إلى الانخفاض مع زيادة العدد. إذا كان الفاعل الواحد يحتاج إلى عدة زوايا، ضع كل زاوية في صورتها الخاصة بدلاً من دمجها في مجمعة واحدة. الصور المنفصلة تصطف بشكل أكثر موثوقية من الشبكة.

بمجرد تحميل ملفاتك، اذكر بالضبط ما يساهم به كل ملف. لا تترك الأمر للنموذج لتخمين أي وجه ينتمي إلى أي اسم. أضف استثناءً إذا كانت خلفية المرجع أو الأشخاص الإضافيون قد يتسربون إلى المخرجات.

plaintextCopy
1@Image 1 يحدد <مظهر الفاعل، ملابسه، هيكله، أو مادته>.
2@Video 1 يحدد <الحركة، حركة الكاميرا، أو الإيقاع>.
3@Audio 1 يحدد <صوت الشخصية أو نوع الصوت> <صوتها، حوارها، أجواءها، أو موسيقاها>.
4
5<الفاعل> يكمل <الفعل الرئيسي أو الحدث> في <المشهد>.
6تتميز المرئيات بـ <الأسلوب البصري>، مع <معالجة الكاميرا>.
7

إليك مثال جديد مبني على هذا النمط:

plaintextCopy
1@Image 1 يحدد واجهة المنزل على الطراز الفرنسي الكريمي، والشرفات، وخط السقف.
2@Image 2 يحدد أقواس ونسب المبنى المقوس الأصفر.
3@Image 3 يحدد واجهة المحل التجاري ذات اللون الأزرق المخضر، ولافتته، وآلات البيع.
4@Video 1 يحدد الدوران البطيء للقرص الدوار والإضاءة الاستوديو المتساوية. لا تستخدم خلفيته.
5
6اعرض كل مبنى كنموذج مصغر ثلاثي الأبعاد نظيف على خلفية بيضاء سلسة، واحدًا تلو الآخر.
7استخدم مدارًا بطيئًا حول كل نموذج، مع إضاءة ناعمة متساوية وتفاصيل مادية حادة.
8احتفظ بطنين هادئ في الأجواء بدون موسيقى.
9

إذا أظهرت عدة صور زوايا مختلفة لنفس الشيء تمامًا، فقل ذلك مباشرة:

plaintextCopy
1@Image 1 يحدد المنظر الأمامي لنفس الحذاء الرياضي.
2@Image 2 يحدد المظهر الجانبي لنفس الحذاء الرياضي.
3@Image 3 يحدد نمط النعل لنفس الحذاء الرياضي.
4جميع الصور الثلاث تحدد حذاءً رياضيًا واحدًا. يجب أن يُظهر المخرجات حذاءً واحدًا طوال الوقت.
5

شيء آخر يستحق المعرفة: إذا كان الفيديو المرجعي يحدد بالفعل الحركة ومسار الكاميرا الذي تريده، فلا تعيد وصف كل حركة بالكلمات. فقط قم بتسمية الأجزاء التي تريد الاحتفاظ بها. إعادة ذكر الفعل يمكن أن تتعارض فعليًا مع ما يظهره الفيديو بالفعل. المرجع الحركي التقريبي يسلم بشكل أساسي الحركة والفواصل، لذا لا تزال تعليماتك بحاجة إلى تسمية الفاعل الحقيقي والمشهد والأسلوب البصري فوق ذلك.

ما هي الصياغة التي تميز الحوار والموسيقى والمؤثرات الصوتية والترجمة النصية؟

تعمل اللغة العادية بشكل جيد لمعظم تعليمات Seedance 2.5. ولكن عندما تحتاج إلى تحكم أكثر دقة في الصوت والنص على الشاشة، فإن أربعة أنواع من الأقواس تقوم بالمهمة.

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

لماذا تهتم بالأقواس على الإطلاق؟ لأن النص العادي يمكن أن يخلط بين سطر الحوار والإشارة الصوتية، ويضطر النموذج للتخمين. الأقواس تزيل التخمين.

يحتاج الحوار إلى طبقة إضافية إذا لم يكن بالصينية. قم بتسمية اللغة قبل السطر، وأضف لهجة إقليمية إذا كنت تريد ذلك. استخدم هذا الترتيب:

plaintextCopy
1لغة الحوار + التنوع الإقليمي أو اللهجة + أسلوب الإلقاء + المتحدث + {الحوار}
2

مثالان سريعان:

plaintextCopy
1لغة الحوار: الإنجليزية البريطانية. صديقان يتكئان على حاجز حجري فوق أفق مشمس. تقول المرأة بلهجة لندنية دافئة: {يبدو أن الغيوم بدأت تنكسر أخيرًا.} يجيب الرجل، وهو لا يزال يراقب الأسطح: {حان الوقت. هل ترغبين في نزهة قبل أن يختفي الضوء؟} احتفظ بالرياح الناعمة وجرس كنيسة بعيد. (يعزف لحن بيانو بطيء في الخلفية)
2

plaintextCopy
1لغة الحوار: الإنجليزية التكساسية الأصيلة. يقول المزارع بلهجة تكساس البطيئة: {الأفضل أن نتحرك قبل أن تضرب العاصفة.}
2

إذا تخطيت هذه الخطوة، فإنك تخاطر بأن النموذج سيختار اللهجة الخاطئة، أو الأسوأ، اللغة الخاطئة تمامًا.

كيف تكتب تعليمات Seedance 2.5 لشخصيات و دعائم متعددة؟

مع 50 حجرة مرجعية على الطاولة، يكون الإغراء هو حشر كل شيء في جملة عملاقة واحدة. قاومه. الهدف الحقيقي هو تعيين كل فاعل لملفه الخاص، ثم اختيار فقط ما يحتاجه مشهد معين.

اعمل من خلال هذه الخطوات بالترتيب: حدد دور كل مادة، ورسم الخرائط للفاعلين، وجمّع حسب النوع، وابنِ ملفًا شخصيًا للفاعل للشخصيات المتكررة، ثم اختر المراجع مشهدًا بمشهد.

الخطوة 1: قم بتسمية كل فاعل وربطه بشكل منفصل.

plaintextCopy
1<الشخصية أ> تتوافق مع @Image 1. استخدم فقط المظهر، تسريحة الشعر، والملابس.
2<الشخصية ب> تتوافق مع @Image 2. استخدم فقط المظهر، تسريحة الشعر، والملابس.
3<الدعامة أ> تتوافق مع @Image 3. استخدم فقط الهيكل، المادة، واللون.
4<المشهد أ> يشير إلى @Image 4. استخدم فقط التخطيط المكاني، الهندسة المعمارية، والإضاءة. لا تستخدم الأشخاص في الصورة.
5

تجنب الاختصارات الغامضة مثل "الصور من 1 إلى 4 تحدد أربع شخصيات." هذه الجملة لا تقول أبدًا أي صورة تخص أي شخصية، ويضطر النموذج للتخمين.

الخطوة 2: جمّع المواد حسب النوع.

إليك مثال أكثر اكتمالًا مبنيًا حول كتالوج أزياء لنموذج واحد:

plaintextCopy
1[الشخصيات]
2<النموذج> يتوافق مع @Image 1. استخدم فقط الوجه، تسريحة الشعر، والبنية الجسدية.
3
4[الدعائم والملابس]
5<الزي الكاجوال> يتوافق مع @Image 2 ويُلبس فقط في مشهد المقهى.
6<سماعات الرأس> تتوافق مع @Image 3 وتنتمي فقط إلى إطلالة الكاجوال.
7<فستان السهرة> يتوافق مع @Image 4 ويُلبس فقط على السجادة الحمراء.
8
9[المشاهد]
10<تراس المقهى> يشير إلى @Image 5. استخدم فقط المساحة، المواد، والإضاءة. لا تستخدم الأشخاص في الصورة.
11<الممر الحجري> يشير إلى @Image 6. استخدم فقط المساحة، المواد، والإضاءة.
12<السجادة الحمراء> تشير إلى @Image 7. استخدم فقط المساحة، المواد، والإضاءة.
13
14[الحركة والصوت]
15@Video 1 يحدد المشي على غرار عروض الأزياء والإيقاع. لا تستخدم الشخص أو المشهد من الفيديو.
16@Audio 1 يحدد مقطع الموسيقى الخلفية.
17

الخطوة 3: ابنِ ملفًا شخصيًا لأي فاعل يتكرر عبر المشاهد.

plaintextCopy
1[الملف الشخصي للفاعل: النموذج]
2المظهر: @Image 1.
3الملابس حسب المشهد: <الزي الكاجوال> في المقهى، <فستان السهرة> على السجادة الحمراء.
4المواقع: <تراس المقهى>، <الممر الحجري>، و<السجادة الحمراء>.
5مرجع الحركة: المشي من @Video 1.
6لا تستخدم: أي شخص ثانٍ. حافظ على نفس الوجه عبر كل تغيير في الملابس.
7

الخطوة 4: اختر المراجع مشهدًا بمشهد، وليس كلها مرة واحدة.

plaintextCopy
1المشهد 1 | تراس المقهى
2استخدم: <النموذج>، <الزي الكاجوال>، <سماعات الرأس>، <تراس المقهى>.
3الحدث: <النموذج> يمشي أمام المقهى المزين بالزهور، ويضبط سماعات الرأس.
4الحالة النهائية: <النموذج> يخرج من الإطار إلى اليمين، ولا يدخل أي شخص آخر.
5
6المشهد 2 | السجادة الحمراء
7استخدم: <النموذج>، <فستان السهرة>، <السجادة الحمراء>.
8الحدث: <النموذج> يمشي على السجادة الحمراء بين الأعمدة ويتوقف لالتقاط وضعية.
9الحالة النهائية: <النموذج> يقف في منتصف السجادة، الفستان مستقر، وحيدًا في الإطار.
10

الهدف من هذا النظام بأكمله هو اختيار الملفات المناسبة للمشهد الذي أمامك. لا يتعلق الأمر بإجبار كل ملف على الظهور في الإطار في نفس الوقت. للحصول على نظرة أعمق حول كيفية قفل نظام المرجع للهوية عبر مقطع كامل مدته 30 ثانية، يشرح دليل اتساق الشخصية في Seedance 2.5 كيف يعامل النموذج ما يصل إلى 50 مدخلًا متعدد الوسائط كمراسي بدلاً من اقتراحات.

كيف تنظم تعليمة كاملة مدتها 30 ثانية لـ Seedance 2.5؟

يحتاج فيديو Seedance 2.5 مدته 30 ثانية إلى تقسيمه إلى مراحل. أعط كل مرحلة تغييرًا رئيسيًا واحدًا بالضبط وحالة نهائية واضحة واحدة. تخطى هذا، وتميل القصة إلى الانجراف بحلول النصف الثاني. هذا النهج المرحلي هو بالضبط ما يجعل الإعلان أحادي المسار ممكنًا، ويظهر تحليل سير عمل إعلانات Seedance 2.5 كيف تستخدم العلامات التجارية ذلك لتخطي خطوة التجميع تمامًا.

إليك قالب الفيديو الطويل:

plaintextCopy
1[هدف التوليد]
2توليد <نوع الفيديو>. الفاعل المركزي هو <الفاعل>، والحدث الأساسي هو <ملخص القصة>.
3
4[المرحلة 1]
5الحالة الأولية: <الحالة الأولية للشخصيات، الدعائم، والمشهد>.
6الحدث الأساسي: <فعل رئيسي واحد أو حدث>.
7الحالة النهائية: <مواقع الشخصيات، ملكية الدعامة، أو حالة المشهد المرئية>.
8
9[المرحلة 2]
10استمر من المرحلة السابقة: <الحالة التي يجب أن تبقى دون تغيير>.
11الحدث الأساسي: <فعل رئيسي واحد أو حدث>.
12الحالة النهائية: <حالة يمكن ملاحظتها>.
13
14[المرحلة 3]
15الحدث الأساسي: <الحدث الختامي>.
16الحالة النهائية: <الحالة المرئية النهائية>.
17
18[الحفاظ على الاتساق]
19حافظ على <هوية الشخصية، عدد الشخصيات، الملابس، ملكية الدعامة، الاتجاه المكاني، والعلاقات الصوتية> متسقة.
20

إليك مثال جديد، إعلان عطر مدته 30 ثانية:

plaintextCopy
1[هدف التوليد]
2توليد إعلان عطر مدته 30 ثانية. الفاعل المركزي هو <زجاجة العطر>، والحدث الأساسي هو كشف هادئ من التفاصيل الماكرو إلى صورة طبيعة صامتة مشمسة.
3
4[المرحلة 1]
5الحالة الأولية: ماكرو شديد على الغطاء المعدني للزجاجة والكتف الزجاجي، مع خضرة ضبابية في الخلفية.
6الحدث الأساسي: تسحب الكاميرا للخلف ببطء لتكشف عن الزجاجة الكاملة على حافة حجرية.
7الحالة النهائية: الزجاجة بأكملها تجلس في المنتصف، وأشعة الشمس تحت الشمس تضرب الزجاج.
8
9[المرحلة 2]
10استمر من المرحلة السابقة: نفس الزجاجة، الغطاء، والملصق يبقون دون تغيير.
11الحدث الأساسي: طية من الكتان الكريمي تنجرف خلف الزجاجة بينما يدفأ الضوء.
12الحالة النهائية: الزجاجة تستقر بجانب الكتان، مضاءة من الخلف بشمس منخفضة.
13
14[المرحلة 3]
15الحدث الأساسي: دفعة نهائية بطيئة بينما نسيم خفيف يحرك الأوراق.
16الحالة النهائية: الزجاجة تمسك بوسط الإطار، الزجاج متوهج، كل شيء آخر ناعم.
17
18[الحفاظ على الاتساق]
19حافظ على شكل الزجاجة، الغطاء، الملصق، ومستوى السائل متسقًا، واحتفظ بمظهر الضوء الطبيعي الدافئ طوال الوقت.
20

التوقيتات والإيقاع. في معظم الأوقات، تكون المراحل وحدها كافية. استخدم التوقيت الدقيق فقط عندما تحتاج إلى تحديد تسليم أو دخول أو قطع معين. هناك ثلاث طرق لاستخدام الوقت في التعليمات:

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

مثال أصلي قصير باستخدام نطاقات زمنية:

plaintextCopy
10-5 ثوانٍ: أظهر رف عرض فارغًا. تضع يد سيارة لعبة حمراء. الحالة النهائية: اليد غادرت الإطار، وبقيت السيارة الحمراء فقط في المنتصف.
25-10 ثوانٍ: أزل السيارة الحمراء، ثم ضع روبوت لعبة أزرق. الحالة النهائية: بقي الروبوت الأزرق فقط في المنتصف.
310-15 ثانية: أزل الروبوت، ثم ضع طائرة لعبة صفراء. الحالة النهائية: بقيت الطائرة الصفراء فقط في المنتصف.
4

تعمل النطاقات الزمنية كميزانية، وليس نقطة تحرير دقيقة. أعط النطاق وقتًا قليلًا جدًا لفعله، وسيتجول النموذج. احشر الكثير فيه، وستحصل على قطع متسرعة أو إيقاعات فائتة. ولا تستخدم التوقيتات لطلب شيء غير معقول، مثل ثلاثة إجراءات منفصلة مضغوطة في ثانية واحدة.

أي المهام تقفل نسبة العرض إلى الارتفاع والمدة تلقائيًا؟

ثلاثة أنواع من مهام Seedance 2.5 تقفل إعداد التوليد بهدوء من تلقاء نفسها: تحرير الفيديو، وتوليد الإطار الأول أو الإطار الأول والأخير، وتمديد الفيديو. معرفة القاعدة المطبقة يوفر عليك كتابة تعليمة حول إعداد لا يمكنك التحكم فيه فعليًا.

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

أي شيء مقفل بهذه الطريقة لا يمكن تجاوزه في صفحة التوليد أو من خلال API. إذا كنت تقوم بإقران إطار أول بإطار أخير، تأكد من أن كلتا الصورتين تشتركان في نفس نسبة العرض إلى الارتفاع. النسب غير المتطابقة يمكن أن تمدد الإطار الأخير خارج الشكل.

كيف تكتب تعليمات Seedance 2.5 لتحرير الفيديو؟

تحتاج تعليمة التحرير إلى أربع قطع في كل مرة: أي فيديو هو النسخة الرئيسية، وما الذي تغيره، إلى أي مدى يصل هذا التغيير، وما الذي يجب أن يبقى كما هو تمامًا.

plaintextCopy
1[هدف التحرير]
2تحرير @Video 1. داخل <الفيديو بأكمله أو نطاق زمني محدد>، <أضف، أزل، استبدل، أو اضبط> <كائنًا بصريًا، منطقة، أو فئة صوتية>.
3
4[دور الفيديو المصدر]
5@Video 1 هو سيد التحرير الوحيد. يحدد <الشخصيات، المشهد، الإجراءات، التكوين، حركة الكاميرا، علاقات الإطباق، الصوت، وترتيب الأحداث>.
6
7[دور المادة المستهدفة]
8@Image 1 أو @Audio 1 يحدد <السمات المحددة للكائن الهدف أو الصوت>.
9
10[نطاق التحرير]
11عدّل فقط <الكائن، المنطقة، النطاق الزمني، أو الفئة الصوتية>.
12
13[المحتوى المراد الحفاظ عليه]
14احتفظ بـ <المحتوى البصري، الحركة، الصوت، والعلاقات الزمنية التي يجب ألا تتغير> من @Video 1.
15

مثال جديد، تغيير ضوء لافتة متجر:

plaintextCopy
1[هدف التحرير]
2تحرير @Video 1. حافظ على التكوين، موضع الكاميرا، الإضاءة، وإيقاع الأداء دون تغيير، وأعد كتابة فقط وجه الممثلة الرئيسية وتعبيرها.
3
4[دور الفيديو المصدر]
5@Video 1 هو سيد التحرير الوحيد. يحدد الممثلة، التأطير، موضع الكاميرا، الإضاءة، وتوقيت أدائها.
6
7[نطاق التحرير]
8قدمها بشكل طبيعي من منتصف العشرينيات إلى الستين. دع التقييد في عينيها يذوب ببطء، ولمعة الدموع تنزلق عبر زاوية عينها، وزوايا فمها ترتفع شيئًا فشيئًا حتى تبتسم من خلال الدموع.
9
10[المحتوى المراد الحفاظ عليه]
11حافظ على لقطة واحدة مستمرة بدون قطع قفزية أو وميض، ودع ملامحها تتغير مع العمر دون الانجراف عن @Video 1.
12

الأسلوب هو شيء آخر يمكنك ضبطه في مكانه. حافظ على الحركة، غيّر المظهر:

plaintextCopy
1تحرير @Video 1. حافظ على حركة الكاميرا وإيقاعها من @Video 1. غيّر الأسلوب البصري بالتسلسل إلى هزلي أبيض وأسود، أنمي ياباني، هزلي أمريكي ذو حواف حادة، ورسوم متحركة بالحبر المائي.
2

استبدال الفاعل يتبع شكلاً مشابهًا، لكنه يضيف قاعدة وراثة زمنية بحيث يتحرك الكائن الجديد تمامًا مثل القديم:

plaintextCopy
1[هدف التحرير]
2تحرير @Video 1. غيّر فقط <الكائن الأصلي> إلى <الكائن الهدف>.
3
4[دور الفيديو المصدر]
5@Video 1 هو سيد التحرير الوحيد. يحدد المشهد الأصلي، موضع الكاميرا، حركة الكاميرا، مسار الحركة، علاقات الإطباق، وترتيب الأحداث.
6
7[دور المرجع الهدف]
8@Image 1 يحدد <مظهر الكائن الهدف، هيكله، أو مادته>. لا تستخدم <الخلفية غير ذات الصلة، الأشخاص، أو التكوين>.
9
10[نطاق التحرير]
11عدّل فقط <الكائن والمنطقة المحددين>. يحتوي الفيديو بأكمله على <عدد> كائنًا هدفًا. لا تعدّل <المحتوى المراد الحفاظ عليه>.
12
13[وراثة الجدول الزمني]
14<الكائن الهدف> يرث كل مظهر، حركة، إطباق، وخروج <الكائن الأصلي>، بما في ذلك التوقيت، المدة، المسار، وتغييرات السرعة.
15

إليك هذا الشكل مملوءًا، باستبدال زجاجة مشروب في مشهد شاطئي:

plaintextCopy
1[هدف التحرير]
2تحرير @Video 1. استبدل فقط زجاجة الصودا في الفيديو بزجاجة المشروب الوردية في @Image 3.
3
4[دور الفيديو المصدر]
5@Video 1 هو سيد التحرير الوحيد. يحدد الأصدقاء الثلاثة على الشاطئ، مشيهم ورفع الكأس، التكوين، حركة الكاميرا، وترتيب الأحداث.
6
7[دور المرجع الهدف]
8@Image 3 يحدد شكل زجاجة المشروب الوردية، ملصقها، ومادتها. لا تستخدم أي خلفية أو أشخاص من المرجع.
9
10[وراثة الجدول الزمني]
11الزجاجة الوردية ترث كل موقع، حركة، وإطباق يد لزجاجة الصودا الأصلية، بما في ذلك التوقيت والسرعة. استبدل @Image 3 بـ @Image 5 للحصول على الزجاجة الخضراء بدلاً من ذلك.
12

استبدال الخلفية يعمل بنفس الطريقة، فقط موجه إلى المساحة المحيطة بالفاعل بدلاً من كائن يحمله الفاعل. استبدل خلفية استوديو عادية بحديقة سطح مشمسة، وتبقى هوية الفاعل وموقعه وحركته دون مساس بينما تتغير فقط المساحة خلفه.

يمكن أن يعمل تحرير الصوت بشكل منفصل، منفصلًا عن أي شيء بصري:

plaintextCopy
1تحرير @Video 1. أزل فقط الموسيقى الخلفية. حافظ على حوار المضيف، مزامنة الشفاه، وأجواء الشارع. حافظ على المرئيات وإيقاع التحرير من @Video 1.
2

plaintextCopy
1تحرير @Video 1. غيّر اللغة المنطوقة لـ <المضيف> إلى الإنجليزية الأسترالية الطبيعية مع الحفاظ على محتوى الحوار وتوقيته. حافظ على جميع الأصوات والموسيقى والمرئيات الأخرى من @Video 1.
2

كيف تكتب تعليمة Seedance 2.5 لتمديد الفيديو للأمام أو للخلف؟

التمديد للأمام يستمر بعد انتهاء المقطع الخاص بك. التمديد للخلف يضيف بداية قبل أن يبدأ. في كلتا الحالتين، قم بقفل إطار الحدود أولاً، ثم صف ما يحدث بعد ذلك.

التمديد للأمام:

plaintextCopy
1@Video 1 هو فيديو المصدر للتمديد للأمام.
2
3مدّد @Video 1 للأمام. الإطار الأول للمقطع الممتد يستمر مباشرة من الإطار الأخير لـ @Video 1. حافظ على الاستمرارية في <وضعية الفاعل وتوجيهه>، <موضع الدعامة>، <الخلفية والعلاقات المكانية>، <موضع الكاميرا والتكوين>، <الإضاءة>، و<اتجاه الحركة>.
4
5ثم، <صف الفعل الجديد، الحدث، معالجة الكاميرا، أو الصوت المراد إضافته>.
6
7طوال التمديد، حافظ على الاستمرارية في <هوية الشخصية وملابسها>، <الدعائم الرئيسية>، <تخطيط الخلفية>، و<محور العمل>.
8

مثال: تمديد لقطة ماكرو لزهرة إلى تسلسل تلقيح النحل.

plaintextCopy
1@Video 1 هو فيديو المصدر للتمديد للأمام.
2
3مدّد @Video 1 للأمام. الإطار الأول للمقطع الممتد يستمر مباشرة من الإطار الأخير لـ @Video 1. حافظ على موضع الزهرة، والتأطير الماكرو، والضوء الطبيعي الناعم.
4
5ثم، تطير نحلة وتهبط على الزهرة. قص إلى لقطة ماكرو قريبة لأرجل النحلة وبطنها المغطاة بحبوب اللقاح الذهبية. ترفرف النحلة بأجنحتها وتقلع، وتتبعها الكاميرا إلى زهرة أخرى من نفس النوع. في حركة بطيئة، يتساقط حبوب اللقاح من فرو النحلة ويسقط بدقة في مركز الزهرة، مكبرًا لحظة التلقيح.
6
7طوال التمديد، حافظ على هوية الزهرة، موضع النبات، والإضاءة الماكرو متسقة.
8

التمديد للخلف يعمل بشكل عكسي. صف ما يحدث قبل أن يبدأ المقطع، ثم تعامل مع الإطار الأول للفيديو المصدر على أنه الحالة النهائية الدقيقة التي تبني نحوها. مجرد كتابة "الاتصال بفيديو المصدر" ليس كافيًا. يمكن أن يسمح للشخصيات أو المؤثرات بالتسلل مبكرًا جدًا.

plaintextCopy
1@Video 1 هو فيديو المصدر للتمديد للخلف.
2
3مدّد @Video 1 للخلف. قبل أن يبدأ فيديو المصدر، <صف الفعل السابق، الحدث، معالجة الكاميرا، أو الصوت>.
4
5الإطار الأخير للمقطع الممتد يتصل بشكل طبيعي بالإطار الأول لـ @Video 1: <وضعية الفاعل وتوجيهه>، <موضع الدعامة>، و<الخلفية والعلاقات المكانية>. طابق <موضع الكاميرا والتكوين>، <الإضاءة>، و<اتجاه الحركة> للإطار الأول لـ @Video 1.
6
7طوال التمديد، حافظ على الاستمرارية في <هوية الشخصية وملابسها>، <الدعائم الرئيسية>، <تخطيط الخلفية>، و<محور العمل>.
8

مثال: باريستا يحضر العداد قبل أن يدخل الزبون.

plaintextCopy
1@Video 1 هو فيديو المصدر للتمديد للخلف.
2
3مدّد @Video 1 للخلف. قبل أن يبدأ فيديو المصدر، يمسح الباريستا العداد، ويضع كومة من الأكواب، ويشغل آلة الإسبريسو.
4
5الإطار الأخير للمقطع الممتد يتصل بشكل طبيعي بالإطار الأول لـ @Video 1: الباريستا واقفًا خلف العداد، الآلة تطن، الأكواب مكدسة إلى اليسار. طابق اللقطة الثابتة على مستوى العين والإضاءة العلوية الدافئة للإطار الأول لـ @Video 1.
6

كيف تستخدم الإطارات الرئيسية، لوحات القصة، ومراجع التخطيط؟

الإطارات الأولى والأخيرة. اذكر بوضوح أن صورة واحدة هي الإطار الافتتاحي وأخرى هي الإطار الختامي. لا يوجد وضع منفصل للتبديل إليه.

plaintextCopy
1@Image 1 هو الإطار الأول. يحدد التكوين الافتتاحي، موضع الفاعل، الوضعية، حالة الدعامة، المشهد، واتجاه الكاميرا.
2@Image 2 هو الإطار الأخير. يحدد التكوين الختامي، موضع الفاعل، الوضعية، حالة الدعامة، المشهد، واتجاه الكاميرا.
3
4<صف فعلًا أو حدثًا مستمرًا واحدًا>.
5يبدأ الفيديو بشكل طبيعي من الإطار الأول ويصل إلى الإطار الأخير بعد الفعل المستمر.
6

مثال: قطار بخاري يخترق شاشة سينما قديمة.

plaintextCopy
1@Image 1 هو الإطار الأول. يظهر سينما قديمة بالأبيض والأسود: جمهور يرتدي القبعات يشاهد قطارًا بخاريًا يقترب على الشاشة، وشعاع عرض يقطع الظلام.
2@Image 2 هو الإطار الأخير. يظهر نفس القطار البخاري يخترق الشاشة إلى المسرح بالألوان الكاملة، قاطرة حمراء وسوداء محاطة بالبخار، تندفع نحو المقاعد.
3
4بدءًا من وضعية الإطار الأول، يكتسب القطار على الشاشة اللون والعمق، ثم يخترق الشاشة ويندفع إلى القاعة، ليصل بشكل طبيعي إلى الإطار الأخير.
5

يجب أن يشترك كلا الإطارين في نفس نسبة العرض إلى الارتفاع، وإلا فإن الإطار الأخير يخاطر بالتمدد.

إطارات رئيسية متعددة. عندما تشير صور منفصلة إلى مراحل مختلفة، قل ذلك مقدمًا، ثم صف ما يظهره كل منها.

plaintextCopy
1استخدم @Image 1 حتى @Image N كإطارات رئيسية بهذا الترتيب.
2
3@Image 1 هو الإطار الأول. يحدد <التكوين الافتتاحي>.
4@Image 2 يحدد الإطار الرئيسي الثاني: <الحالة النهائية المرئية للمرحلة 1>.
5@Image N هو الإطار الأخير. يحدد <التكوين الختامي>.
6
7يمر الفيديو عبر هذه الحالات بالترتيب، باستخدام حركة مستمرة للتنقل بينها.
8

مثال: بذرة تنمو لتصبح زهرة عبر أربع صور.

plaintextCopy
1استخدم @Image 1 حتى @Image 4 كإطارات رئيسية بهذا الترتيب.
2
3@Image 1 هو الإطار الأول. يظهر بذرة واحدة مستلقية في تربة داكنة.
4@Image 2 يحدد الإطار الرئيسي الثاني: برعم أخضر صغير يخترق السطح.
5@Image 3 يحدد الإطار الرئيسي الثالث: ساق متبرعم بتلات ضيقة غير مفتوحة.
6@Image 4 هو الإطار الأخير. يظهر نفس النبات في ازدهار كامل تحت ضوء منتصف النهار.
7
8يمر الفيديو عبر هذه الحالات الأربع بالترتيب، مع نمو تدريجي مستمر بينها.
9

شبكات لوحات القصة. تنقل شبكة لوحة القصة ترتيب اللقطات التقريبي والتكوين، وليس التفاصيل الدقيقة. حافظ على 15 لوحة أو أقل، واذكر ترتيب القراءة بوضوح.

مثال: تسلسل فن اللاتيه بأربع لوحات.

plaintextCopy
1@Image 1 يوفر لوحة قصة من أربع لوحات لفن اللاتيه لترتيب اللقطات والتكوين. اقرأها من اليسار إلى اليمين، ومن الأعلى إلى الأسفل. لا تستخدم أسلوب الرسم التقريبي للوحة القصة أو تسميات النص الخاصة بها.
2@Image 2 يحدد وجه الباريستا، مريولته، وشعره القصير.
3
4اللقطة 1: لقطة واسعة لبار الإسبريسو بينما يسحب الباريستا جرعة.
5اللقطة 2: لقطة قريبة للحليب المبخر يصب في الكوب.
6اللقطة 3: لقطة من الأعلى للأسفل للباريستا يرسم نمط ورقة في الرغوة.
7اللقطة 4: لقطة متوسطة للاتيه النهائي موضوع على العداد.
8
9استخدم مظهر مقهى واقعي ومشرق. حافظ على هسهسة مبخرة البخار وثرثرة المقهى الهادئة.
10

تنقسم مراجع التخطيط إلى نوعين. التخطيط التقريبي يسلم بشكل أساسي الحركة والمسارات والقطع. التخطيط الدقيق لديه بالفعل هيكل كامل وهو مخصص لإعادة عرض المواد والأسلوب.

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

مثال تخطيط تقريبي، مسار طيران طائرة توصيل:

plaintextCopy
1@Video 1 هو مرجع تخطيط تقريبي. يوفر فقط مسار طيران الطائرة، تغييرات الارتفاع، وحركة كاميرا واحدة. لا تستخدم هندسته الرمادية أو مشهده الفارغ.
2الكرة الصغيرة في @Video 1 تتوافق مع <طائرة التوصيل>.
3@Image 1 يحدد الهيكل الأبيض لـ <طائرة التوصيل> وواقيات الدوار البرتقالية.
4@Image 2 يحدد حاجز منصة الهبوط على السطح وإضاءتها.
5
6<طائرة التوصيل> تهبط نحو منصة السطح وتهبط بلطف في مركزها.
7حافظ على مسار الرحلة، تغيير الارتفاع، وحركة الكاميرا من @Video 1.
8

مثال تخطيط دقيق، إعادة عرض نموذج تمثال صغير إلى تمثال برونزي في الحديقة:

plaintextCopy
1@Video 1 هو مرجع تخطيط دقيق. حافظ على الهيكل الكامل للشخصية، دورانها البطيء على القرص الدوار، وحركة الكاميرا المدارية. لا تستخدم مادتها البلاستيكية الرمادية أو خلفيتها الفارغة.
2@Image 1 يحدد سطحًا برونزيًا متآكلًا مع طبقة خضراء ناعمة.
3@Image 2 يحدد مشهد حديقة مع رصف حجري وأشجار خريفية.
4
5أعد عرض الشكل من @Video 1 كتمثال برونزي، وأعد عرض المشهد كالحديقة.
6حافظ على الهيكل، سرعة الدوران، وحركة الكاميرا من @Video 1.
7

كيف تحول الصور أو المقاطع إلى فيديو بنقرة واحدة أو انتقال سلس مع تعليمة Seedance 2.5؟

الفيديو بنقرة واحدة يأخذ مجموعة من الصور، أو الصور بالإضافة إلى مقطع مرجعي للأسلوب، ويحولها إلى فيديو واحد بإيقاع وتحرير. سمّ وظيفة كل مادة، الترتيب لعرضها، مقدار الحركة المراد إضافتها، والصوت.

plaintextCopy
1[أدوار المواد]
2@Image 1 يستخدم لـ <الصورة الافتتاحية>.
3@Image 2 يستخدم لـ <صورة العملية>.
4@Image 3 يستخدم لـ <الصورة الختامية>.
5
6[الترتيب]
7اعرض الصور بـ <ترتيب محدد>.
8
9[حركة الصورة]
10طبق <حركة خفيفة، دفعة للداخل، أو اختلاف المنظر> على كل صورة.
11
12[الأسلوب النهائي]
13استخدم <إيقاع التحرير وأسلوب الألوان>.
14
15[الصوت]
16تضمن <الأجواء، المؤثرات الصوتية، أو الموسيقى>.
17

مثال: رحلة بلمسة واحدة عبر سلسلة من الغرف المرجعية.

plaintextCopy
1[أدوار المواد]
2@Image 1 يستخدم للرجل الذي يمشي عبر الغرف.
3@Image 2 يستخدم لنافذة حقل عباد الشمس.
4@Image 3 يستخدم للرسام على الحامل.
5@Image 4 يستخدم لغرفة الزهور البرية.
6@Image 5 يستخدم للحفلة المسائية.
7
8[الترتيب]
9اعرض المشاهد كلقطة واحدة مستمرة، تتحرك من غرفة إلى غرفة بدون قطع.
10
11[حركة الصورة]
12استخدم دفعة أمامية ثابتة عبر كل مدخل، مع اختلاف منظر بطيء في المقدمة.
13
14[الأسلوب النهائي]
15استخدم لوحة ألوان دافئة وحالمة مع ضوء ذهبي ناعم.
16
17[الصوت]
18تضمن خطوات هادئة، خط بيانو ناعم، وارتفاع همس الحشد في الحفلة.
19

الانتقالات السلسة تربط مقطعين منفصلين في حركة واحدة مستمرة. سمّ المقطع السابق، المقطع اللاحق، وما الذي يحدد بالضبط التبديل بينهما.

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

مثال: قطار أنفاق يغوص في نفق، ويهبط داخل قبة قبة فلكية.

plaintextCopy
1@Video 1 هو المقطع قبل الانتقال. استخدم منصة مترو الأنفاق، القطار القادم، والإعلان على المنصة.
2@Video 2 هو المقطع بعد الانتقال. استخدم قبة القبة الفلكية، حركة الكاميرا الصاعدة، وصدى القاعة الهادئ.
3
4في نهاية @Video 1، يملأ ضوء القطار الأمامي الإطار بينما يدخل النفق.
5تستمر الكاميرا للأمام، ويصبح سقف النفق المنحني تدريجيًا الجزء الداخلي المنحني للقبة.
6ينتهي الانتقال بشكل طبيعي عند اللقطة الافتتاحية المتجهة لأعلى لـ @Video 2.
7يتلاشى هدير القطار في همس الجمهور الخافت.
8

كيف تكتب العاطفة واتجاه الكاميرا في تعليمة Seedance 2.5؟

كلمات مثل "متوتر" أو "دافئ" تشير إلى اتجاه، لكنها تترك الأداء الفعلي مفتوحًا للتخمين. للحصول على نتائج أكثر ثباتًا، اقرن أي كلمة عاطفية بشيء يمكن للكاميرا رؤيته أو سماعه فعليًا: حركة العين، التنفس، إيماءة اليد، تغيير في الإيقاع.

انتقال عاطفي واحد:

plaintextCopy
1تتحول المشاعر العامة من <العاطفة البداية> إلى <العاطفة النهاية>.
2بعد <الحدث المحفز>، يظهر <الفاعل> أولاً <رد فعل فوري يمكن ملاحظته>.
3ثم، <العيون، الحواجب، الفم، التنفس، النظرة، أو حركة اليد> تتغير <تدريجيًا>.
4أخيرًا، يعبر <الفاعل> عن <العاطفة المستهدفة> من خلال <سلوك مكبوت أو صريح>.
5

مثال: امرأة في جمهور المسرح تأثرت حتى الدموع.

plaintextCopy
1تتحول المشاعر العامة من الحزن المكبوت إلى ابتسامة دامعة.
2بعد وصول الأداء إلى ذروته، تظهر الشابة في الجمهور أولاً عيونًا زجاجية دامعة.
3ثم، ترتفع حواجبها، تنزلق دمعة، وتضغط يداها المشبوكتان نحو فمها.
4أخيرًا، تنفجر في ابتسامة من خلال الدموع، تضحك وتبكي في نفس الوقت، عيناها لا تترك المسرح أبدًا.
5

العاطفة متعددة المراحل تعمل بشكل أفضل عندما يتغير الشعور أكثر من مرة، مدفوعًا بأحداث منفصلة. مثال: عداء يعبر خط النهاية.

plaintextCopy
1عندما يرى العداء خط النهاية، تتسارع الخطى وتضخ الذراعان بقوة أكبر.
2عندما يرتفع هتاف الجمهور، تتسع عينا العداء وتظهر ابتسامة تخترق الإجهاد.
3بعد عبور الخط، يبطئ العداء إلى التوقف، يديه على ركبتيه، الصدر ينتفض.
4أخيرًا، يرفع العداء ذراعيه ويضحك، وهو لا يزال يلتقط أنفاسه.
5

لغة الكاميرا. معظم المصطلحات القياسية يمكن أن تذهب مباشرة إلى التعليمات بدون شرح إضافي.

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

التقنيات الشائعة تحمل توقعاتها الخاصة، لكن تسمية ما تتبعه الكاميرا وأين تبدأ الحركة وتنتهي لا يزال يساعد:

td {white-space:nowrap;border:0.5pt solid #dee0e3;font-size:10pt;font-style:normal;font-weight:normal;vertical-align:middle;word-break:normal;word-wrap:normal;}

المصطلحات غير المألوفة تحتاج إلى ترجمة إلى شيء مرئي. استخدم هذا الترتيب: مصطلح التصوير السينمائي، الفاعل، التغيير البصري، والاتجاه أو السرعة.

• عمق مجال ضحل: حافظ على يد القوس ووجه عازف الكمان حادين بينما تصبح أضواء الخيط خلفه ضبابية ناعمة.
• لقطة تتبع: تحرك بجانب راكب الدراجة بنفس السرعة، مع الحفاظ على الراكب حادًا بينما يتحول حاجز الحماية إلى ضباب أفقي.
• الساعة الذهبية: ضوء دافئ منخفض يأتي من خلف المتسلق، ويلقي بظل طويل على وجه الصخرة.
• فينيت طبيعي: أغمق الزوايا الأربع تدريجيًا بينما يحتفظ عازف البوق في المركز بلون البشرة الطبيعي، بدون حدود مرئية.
• انتقال الانحراف السريع: في الثانية 4، انحرف الكاميرا إلى اليمين، قص عندما تسد حافلة مارّة الإطار بالكامل، ثم استمر في الانحراف بنفس السرعة إلى المشهد التالي.

قائمة التحقق قبل التقديم والقيود المعروفة لتعليمات Seedance 2.5

قبل أن تقدم، راجع هذه القائمة:

• هل تذكر التعليمات بوضوح الفاعل والفعل الرئيسي؟
• هل يقول كل ملف مرجعي ما يجب استخدامه وما يجب تركه؟
• هل كل شخصية، منتج، ودعامة مسمى ومرتبط بملف واحد بالضبط؟
• هل المراجع مختارة مشهدًا بمشهد، بدلاً من إجبارها على الظهور كلها مرة واحدة؟
• هل كل مرحلة من فيديو طويل لها تغيير رئيسي واحد وحالة نهائية واضحة واحدة؟
• هل عدد الشخصيات، الملابس، ملكية الدعامة، والتباعد متسق طوال الوقت؟
• للتحرير، هل تذكر التعليمات الفيديو الرئيسي، النطاق الدقيق، وما يجب الحفاظ عليه؟
• هل كلمات العاطفة ومصطلحات الكاميرا مقترنة بشيء مرئي أو مسموع؟
• هل كل صورة إطار أول، أخير، أو رئيسي تحصل على وظيفة واحدة واضحة بالضبط؟
• للوحة القصة، هل تذكر التعليمات أي هيكل يجب توريثه؟ للتخطيط، هل تم وضع علامة تقريبي أو دقيق بوضوح؟
• هل تحترم تعليمات التحرير، الإطار الأول/الأخير، والتمديد قواعد المعلمات المقفلة التي تم تغطيتها سابقًا؟
• للتمديد، هل تحققت من إطار الحدود، اتجاه الحركة، واستمرارية الصوت؟

عادة سريعة تساعد في أي تعليمة طويلة متعددة الشخصيات: احتفظ بقائمة نصية بسيطة بجانبك أثناء الكتابة لكل فاعل مسمى ورقم ملفه المعين. يبدو تافهًا، لكنه أسرع طريقة لاكتشاف مرجع غير متطابق قبل الضغط على توليد.

بعض القيود تستحق المعرفة مقدمًا، حتى لا تطارد نتائج لا يستطيع النظام تقديمها:

• التوقيتات تحدد ميزانية زمنية. إنها ليست نقاط تحرير دقيقة الإطار.
• تعليمات التحرير تزيد من احتمالات الوصول إلى الإيقاع الصحيح، لكنها لا تستطيع ضمان محاذاة مثالية للإطار مع المصدر.
• تعليمات المراجع المتعددة تدور حول اختيار الملفات المناسبة لكل مشهد، وليس إجبار كل ملف على الظهور في الرؤية مرة واحدة.
• للترجمة النصية، الصيغ الدقيقة، اللافتات، أو المواصفات الدقيقة، اقرن النموذج بمراجع معدّة وقليل من مرحلة ما بعد الإنتاج.
• التحرير يقفل نسبة العرض إلى الارتفاع للإدخال ومدته تقريبًا. يمكن أن ينحرف المخرجات بحوالي 0.3 ثانية.
• توليد الإطار الأول أو الإطار الأول والأخير يقفل النسبة إلى الصورة الأولى، على الرغم من أن المدة تظل قابلة للتعديل.
• التمديد يقفل نسبة العرض إلى الارتفاع للإدخال، وقد لا يتطابق مستوى الصوت للمقطع المضاف تمامًا مع المصدر.

أين يمكنك التدرب على تعليمات Seedance 2.5 اليوم؟

أصدرت ByteDance Seedance 2.5 في يونيو 2026، وتقدم Atlas Cloud وصولًا عبر API في اليوم الأول لـ Seedance 2.5 من خلال نفس نقاط النهاية الموحدة التي تخدم بالفعل Seedance 1.5 و 2.0. لم يتم الإعلان عن التسعير النهائي لمستوى 2.5 بعد.

إليك الجزء العملي: صياغة ربط المرجع في هذا الدليل، علامات @Image و @Video و @Audio، تعمل بالفعل على Seedance 2.0 اليوم. هذا يعني أنه يمكنك اختبار وتحسين قالب تعليمة الآن، على نقطة نهاية حية، بدلاً من انتظار فتح الوصول إلى 2.5. إذا كنت تريد نقطة بداية جاهزة، تصفح مركز تعليمات Seedance 2.5 الخاص بنا للحصول على أمثلة تعليمات جاهزة للنسخ واللصق.

الأسئلة الشائعة

كم عدد الملفات المرجعية التي يمكنني استخدامها في تعليمة Seedance 2.5 واحدة؟

يمكن لطلب واحد حمل ما يصل إلى 50 ملفًا مرجعيًا متعدد الوسائط. هذا يصل إلى 30 صورة و10 مقاطع فيديو و10 مقاطع صوتية، على الرغم من أن البقاء بالقرب من 8 فاعلين متميزين أو أقل يعطي نتائج أكثر ثباتًا من دفع الحد الأقصى.

ما الفرق بين قوس الحوار وقوس المؤثرات الصوتية؟

يستخدم الحوار الأقواس المتعرجة، مثل {مرحبًا.}، وهو مخصص للخطوط المنطوقة. تستخدم المؤثرات الصوتية الأقواس الزاوية، مثل <رنين جرس>، للأصوات المحيطة أو العرضية. خلطهم يمكن أن يؤدي إلى أن النموذج ينطق المؤثر الصوتي كأنه سطر منطوق.

كيف أحافظ على اتساق الشخصية عبر فيديو كامل؟

اربط الشخصية بملف مرجعي واحد محدد مبكرًا، وسمّ بالضبط ما يجب استخدامه منه، مثل الوجه، تسريحة الشعر، أو الملابس، وكرر نفس الاسم في كل مرة تظهر فيها الشخصية في مشهد أو مرحلة لاحقة. تجنب إعادة وصف مظهرهم من الصفر في كل مرة.

ما الفرق بين التخطيط التقريبي والتخطيط الدقيق؟

التخطيط التقريبي هو هندسة بسيطة تسلم بشكل أساسي الحركة والمسارات وقطع الكاميرا. التخطيط الدقيق هو نموذج كامل مفصل مخصص لإعادة عرضه بمواد أو ألوان أو أسلوب جديد مع الحفاظ على هيكله وحركته سليمة.

متى يمكنني الاتصال بـ Seedance 2.5 API على Atlas Cloud؟

تدرج Atlas Cloud الوصول إلى Seedance 2.5 على أنه قريبًا، مع تسعير لم يُعلن عنه بعد. Seedance 2.0 و 1.5 متاحان الآن على نفس المنصة، لذا يجب أن ينتقل قالب التعليمات المبني اليوم مباشرة بمجرد فتح نقطة نهاية 2.5.

الخلاصة

تعليمة Seedance 2.5 القوية ليست أطول، بل هي أفضل تنظيمًا. ابدأ بصيغة الأجزاء الستة، واربط كل مرجع بفاعل مسمى، وقسم أي شيء يتجاوز بضع ثوانٍ إلى مراحل ذات حالات نهائية واضحة. من هناك، قوالب التحرير والتمديد والإطارات الرئيسية في هذا الدليل تندمج حيثما يحتاج مشروعك.

ضع إشارة مرجعية على القوالب التي ستعيد استخدامها أكثر، وابدأ في اختبارها اليوم على Seedance 2.0 عبر Atlas Cloud بينما يتم طرح الوصول إلى Seedance 2.5.