Seedance 2.5 is nu live — Als eerste op Atlas Cloud

Hoe gebruik je Veo 3.1? Volledige stap-voor-stap AI-videogids

Leer hoe je Google Veo 3.1 gebruikt voor fotorealistische AI-video. Beheers karakterconsistentie, native 48kHz audiosynchronisatie, de 7-laags promptformule en 4K-exportworkflows.

Hoe gebruik je Veo 3.1? Volledige stap-voor-stap AI-videogids

Belangrijkste punten

  • Toegangsniveaus: Gebruik Google Flow voor visuele UI-bediening; gebruik Vertex AI (veo-3.1-generate-preview) voor API-workflows.
  • Consistentie: Vermijd alleen-tekst personageprompts – gebruik Ingredients Mode-sleuven om gezichtsverschuiving te voorkomen.
  • Promptformule: Pas een 7-laags structuur toe met cameralenzen, krachtvectoren en audiotags.
  • Audiobesturing: Implementeer haakjessyntaxis [SFX: ...] en [Ambient: ...] voor native 48kHz-audiosynchronisatie.

Niet-verankerde tekst-naar-video prompts leveren vaak vervormende gezichten, grillige camerabewegingen en stille, onbruikbare clips op. Het beheersen van Veo 3.1 vereist het loslaten van conversationele beschrijvingen ten gunste van een end-to-end AI-videoproductieworkflow.

Snelstart-uitvoeringspijplijn

Transformeer ruwe concepten in audiosynchrone, meervoudige 4K-video's met deze volgorde:

  1. Selecteer toegangsniveau: Start via Google Flow UI of de Vertex AI API (veo-3.1-generate-preview).
  2. Veranker visuele assets: Upload referentieafbeeldingen in Ingredients Mode of geef keyframe-grenzen op.
  3. Voer prompt engineering uit: Pas gestructureerde syntaxis toe met camera-instructies, onderwerpbeweging en native audiocues.
  4. Verleng de duur: Koppel tail-frame-extensies om clips langer dan de initiële 8-seconden te maken.

Standaard tekst-naar-video vs. Veo 3.1 Multi-Modal Conditioning

   
GeneratiefunctieLegacy tekst-naar-videoVeo 3.1 geavanceerde conditionering
PersonageconsistentieHoge temporele drift over renders heenReferentieafbeeldingensleuven vergrendelen personage-identiteit
ScèneovergangenWillekeurige geïnterpoleerde bewegingFirst en Last Frame Control bepaalt cameratraject
Audio-integratieStille uitvoer, externe postproductie vereistNative 48kHz-geluidseffecten, omgevingsgeluid en lip-sync dialoog
UitvoeraspectverhoudingenVaste 16:9 breedbeeldweergaveNative 16:9 breedbeeld en 9:16 portretformaten

Officiële operationele specificaties en syntaxisrichtlijnen zijn te vinden in de Google AI Veo-documentatie en het Google DeepMind Veo-portaal.

Je werkruimte voorbereiden: Google Flow vs. Vertex AI & Engine-selectie

Het verspillen van projectbudgetten aan full-resolution proefrenders is de snelste manier om generatiecredits uit te putten. Creators verspillen vaak resources aan het testen van basispromptlogica op dure modelniveaus, om vervolgens opnieuw te beginnen wanneer een camerabeweging afwijkt. Het selecteren van de juiste werkruimte en enginevariant voordat je een generatiepass start, voorkomt deze onnodige verbrandingssnelheid.

Waar heb ik toegang tot Veo 3.1?

Google Flow UI-banner en Vertex AI Agent Platform-authenticatiedashboard voor toegang tot Veo 3.1

Toegang hangt af van of je project interactieve visuele bediening of geautomatiseerde batchpijplijnen vereist:

  • Google Flow-werkruimte: Het interactieve, webgebaseerde canvas. Het beste voor handmatig bewerken, referentieafbeeldingen verankeren en directe audiovisuele voorbeelden.
  • Vertex AI API-toegang: De programmatische gateway. Het beste voor ontwikkelaars die veo-3.1-generate-preview integreren in aangepaste apps of batchgeneraties uitvoeren via Python, Node.js of REST.

Opmerking: Vertex AI is nu hernoemd naar Agent Platform.

Engine-selectie: Veo 3.1 Lite vs. Fast vs. Quality

De keuze tussen snelheid en betrouwbaarheid bepaalt zowel kostenefficiëntie als uitvoerkwaliteit. Voer vroege compositietests uit in Fast-modus en schakel over naar Quality voor de uiteindelijke levering.

    
Functie / MetriekVeo 3.1 LiteVeo 3.1 FastVeo 3.1 Quality / Standard
Primair gebruikUltra-lage kostprijs ideevorming, batchontwerpen met hoog volume, snelle storyboard-previsualisatieGebalanceerde productierendering, snelle iteraties, automatisering sociale contentMaster-grade eindrenders, commerciële/broadcast deliverables, complexe hero-shots
GeneratiesnelheidSnelste (~5 tot 10s per clip)Snel (~15 tot 30s per clip)Standaard (~60 tot 120s per clip)
Relatieve kosten/creditMinimaal (~$0,05 / 87% lager dan Quality)Geoptimaliseerd (~$0,15 / 62% lager dan Quality)Volledig tarief (~$0,40 per pas)
Native resolutie720p / Draft 1080pNative 1080pNative 1080p met speciale 4K-opschalingpass
Verlichting, fysica & audioFunctionele fysica, basisachtergrondgeluidSterke bewegingscoherentie, gebalanceerde volumetrische verlichting & audiosyncVolledige ruimtelijke fysica, complexe vloeistofdynamica, precisie 48kHz-geluidssoundstage

Productieaanbeveling

Om je generatiebudget te optimaliseren voor grote projecten, pas je een drietraps escalatieworkflow toe:

  1. Ideevorming & Prompt-testen (Lite): Voer initiële compositie-, kadrering- en camerarichtingtests uit op Veo 3.1 Lite om de promptsyntaxis vast te leggen tegen minimale kosten.
  2. Beweging & Audio-verfijning (Fast): Schakel over naar Veo 3.1 Fast om lip-sync dialoog, complexe objectbeweging en personagecontinuïteit te evalueren.
  3. Eindmastering (Quality): Zodra seedwaarden en bewegingsvectoren zijn vastgelegd, voer je de laatste pas uit onder Veo 3.1 Quality met de speciale 4K-opschalingpijplijn.

Visuele ankers beheersen: Hoe behoud je personage- en stijlconsistentie?

Je genereert eindelijk een perfecte totaalshot, maar wanneer de camera inzoomt, vervormen de gelaatstrekken van je protagonist en verandert hun kleding van katoen in leer. Dit fenomeen, bekend als temporele drift, plaagt de meeste tekst-naar-video modellen. Om professionele personageconsistentie te bereiken, moet je stoppen met alleen op tekstprompts te vertrouwen en gebruikmaken van Veo 3.1's Ingredients Mode (Ingredients-to-Video).

Ingredients Mode gebruiken voor structurele controle

Google Veo 3.1 Ingredients Mode-workflowdiagram met drie referentieafbeeldingensleuven toegewezen aan prompt-tags

Veo 3.1 stelt je in staat om tot drie visuele ingrediënten tegelijk te uploaden. In plaats van de latente engine te dwingen details te "raden", vergrendelt Ingredients Mode identiteit, omgeving en esthetische textuur met behulp van directe visuele referenties. Pas deze aanbevolen strategie voor drie ingrediëntentoewijzing toe:

   
IngrediëntenslotstrategiePrimaire functieOfficiële beste praktijk voor prompten
Subject-ingrediënt (@character)Vergrendelt gezichtsgeometrie, lichaamsverhoudingen en kledijTag de asset in je prompt (bijv. "@ingredient1 walking through...") en gebruik een neutrale, frontale sheet.
Omgevingsingrediënt (@background)Bepaalt ruimtelijke grenzen en vloer-tot-plafond perspectiefLever een groothoekopname die atmosferische verlichting en diepte vastlegt.
Stijlingrediënt (@style)Bepaalt filmkorrel, kleurcorrectie en oppervlaktetexturenUpload hoogcontrast stilstaande beelden die specifieke materiaalweefsels, huidporiën of verlichtingsopstelling tonen.

Stapsgewijze stijlvergrendeling

Gebruik dit gestructureerde proces om strikt vast te houden aan je geüploade materialen en zo beeld-naar-video visuele ankers te vestigen:

  1. Pas asset-aspectverhoudingen aan: Snijd alle referentieassets bij naar je doelverhouding 16:9 of 9:16 en behoud afmetingen boven 1024px vóór het uploaden. Voorknippen voorkomt dat de latente engine je statische invoer uitrekt of vervormt tijdens vroege diffusiepassen.
  2. Wijs materiaalcues toe: Beschrijf in je tekstprompt expliciet de oppervlakte-eigenschappen die in je referentieafbeelding voorkomen, samen met ingrediënt-tags. Als je stijlanker geborsteld aluminium toont, schrijf dan "brushed aluminum reflections on @ingredient1" om de kloof te overbruggen tussen statische assetkenmerken en bewegingsweergave.
  3. Los tokenconflicten op: Als personageverschuiving optreedt, verwijder dan overbodige beschrijvende bijvoeglijke naamwoorden met betrekking tot visuele verschijning uit je tekstprompt en vertrouw voornamelijk op de @ingredient1-referentietag voor identiteitshandhaving.

Door visuele complexiteit naar aangewezen referentiesleuven te verplaatsen, reserveer je de tekstgeneratietokens voor camerabeweging en op actie gebaseerde fysica. Deze taakverdeling blijft de meest betrouwbare methode voor het behouden van identiteitsstabiliteit over meerdere shots.

De 7-laags promptformule voor fotorealistische generaties

Het typen van vage beschrijvingen zoals "a high quality, hyperrealistic cinematic scene" levert vaak zwevende beweging, vlakke verlichting en rubberachtige fysica op. Generatieve videodiffusiemodellen vereisen expliciete fysieke en optische parameters met behulp van een gestructureerd Veo 3.1 prompt-hulpmiddel raamwerk in plaats van generieke lof.

Creators vragen vaak: Hoe formatteer ik prompts voor Veo 3.1?

Het antwoord ligt in het loslaten van conversationeel proza en het aannemen van een gestructureerde promptarchitectuur die direct vertaalt naar weergaveopdrachten.

De 7-laags promptstructuur

Diagram van de 7-laags AI-video promptformule met camera, onderwerp, fysica, omgeving, verlichting, textuur en audio UI-tags toegewezen aan een smidscène

Om fysieke betrouwbaarheid en precieze camerautvoering te bereiken, organiseer je je tekstinvoer in deze herhaalbare volgorde:

   
LaagDoelVoorbeeldsyntaxis
1. Camera & lenskeuzeBepaalt gezichtsveld en volgbeweging35mm lens, slow dolly-in, shallow depth of field
2. OnderwerpdefinitieLikt visuele personageankers vooraanA 40-year-old carpenter with weathered hands
3. Actie & fysicaGebruikt op kracht gebaseerde werkwoorden om beweging te verankerenstrikes a iron chisel, sending wood shavings flying
4. Omgeving & atmosfeerBepaalt ruimtelijke diepte en luchtkwaliteitwoodworking workshop, volumetric sawdust haze
5. VerlichtingsenginePlaatst expliciete lichtbronnen voor dynamische schaduwensingle key light from an overhead industrial bulb
6. Stijl & textuurDefinieert oppervlakteafwerking en optische artefactenKodak 35mm film stock, micro-scratches, visible grain
7. Native audiocuesRegisseert geïntegreerde dialoog en geluidseffecten[SFX: sharp metallic thud of chisel] "Almost done."

Verkeerde vs. directoriale prompts vergelijken

Merk op hoe het vervangen van beschrijvende opvulling door cinematische krachtvectoren de uitvoerkwaliteit radicaal verandert:

  • Verkeerde prompt: "An amazing cinematic video of a man working hard in his shop, hyperrealistic."
  • Directoriale prompt: "Low-angle tracking shot, 24mm lens. A blacksmith hammers glowing yellow steel on a steel anvil. Sparks scatter across the dark concrete floor. Key light from the forge illuminates his face. [SFX: heavy hammer clang] [Ambient: roaring furnace fire]."

Het vooraan laden van cinematische camerabewegingen en het specificeren van fotorealistische verlichtingscues dwingt de latente engine om echte schaduwpaden en scherptediepte te berekenen, waardoor de onnatuurlijke beweging die typisch is voor ongestructureerde prompts wordt geëlimineerd.

Casestudy: Fysieke bewegingslimieten testen

Tijdens onze empirische tests met Veo 3.1 kwam een cruciaal onderscheid naar voren met betrekking tot hoe de latente engine fysieke beweging verwerkt over promptstijlen heen:

Hoog-impact stressbeweging (Smeden)

  • Promptstrategie: Directorial (7-laags formule)
  • Latent gedrag: Slaagt erin om precieze audiosynchronisatie, volumetrische smidsverlichting en deeltjesvectoren te activeren. Hoge-impact botsingskrachten duwen de fysica-engine van het latente model echter tot het uiterste, wat af en toe subtiele bewegingsonscherpte introduceert.

Lineaire micro-beweging (Houtbewerking)

  • Promptstrategie: Verkeerd / Vage tekst
  • Latent gedrag: Levert uitzonderlijk schone ruimtelijke verlichting en naadloze audio-uitlijning. Omdat de beweging lineair en repetitief is, kan het basisdiffusiemodel vloeiende beweging gemakkelijk interpoleren zonder ernstige fysieke berekeningsartefacten.

Belangrijkste punt: Hoewel de 7-laags promptformule je strikte controle geeft over cameracoördinaten, lichtrichting en native audiotags, testen fysieke botsingen met hoge stress nog steeds de huidige grens van generatieve video-engines. Voor extreme bewegingen, combineer je je directoriale prompt met Ingredients Mode-referenties om ruimtelijke geometrie af te dwingen.

Native soundstage-regie: Dialoog, SFX en omgevingsgeluid synchroniseren

Het genereren van een visueel verbluffende clip om vervolgens urenlang handmatig voetstapgeluid, ruimtetoon en lipbewegingen uit te lijnen in externe bewerkingssoftware, breekt creatieve momentum. Legacy diffusiemodellen behandelden video als stille beweging, waardoor post-productie audio-ineenvoeging noodzakelijk was. Veo 3.1 lost dit knelpunt op door een gesynchroniseerd 48kHz stereospoor te synthetiseren direct naast de visuele pas, onder uniforme frametiming.

Master haakjes-audiosyntaxis

Om Veo 3.1-audiogeneratie te gebruiken, moet je tekstinvoer structureren met expliciete tagscheidingstekens. Deze haakjes-audiosyntaxis scheidt visuele commando's van akoestische richtingen, waardoor precisie 48kHz-soundstage controle mogelijk wordt:

[Visuele prompt] + "Gesproken dialoog" [Stemmodificator] + [SFX: Specifieke actie] + [Ambient: Omgevingsgeluid]

Diagram van Veo 3.1 haakjes-audiosyntaxis met dialoog-, SFX- en omgevingsgeluid-tags toegewezen aan een ruimteschipcockpit-scène

Meerlaagse audioprompts structureren

Bij het regisseren van native SFX-generatie en gesproken lijnen, balanceer je de akoestische lagen zodat dialoog verstaanbaar blijft boven omgevingsgeluid:

   
AudiolaagVoorbeeld van promptopmaakTechnische uitvoeringsregel
Gesproken dialoogA woman looks up, saying, "We need to leave now" in an urgent whisper.Houd regels onder 12 woorden per 8-seconden clip om afgekapte spraak te voorkomen.
Discrete SFX[SFX: Heavy gravel crunching under boots]Plaats geluidsmarkeringen onmiddellijk na de visuele triggerbeschrijving.
Omgevingsvloer[Ambient: Low wind howling through concrete ruins, distant rain]Stel achtergrondtoon aan het einde van de prompt in om primaire SFX niet te maskeren.

Spraakafkapping en desynchronisatie voorkomen

Het bereiken van strakke lip-sync AI-video vereist strikt tempobeheer:

  • Woordtellingslimiet: Een generatievenster van 8 seconden biedt plaats aan ongeveer 15 tot 18 gesproken woorden bij normaal spreektempo. Het overschrijden van deze limiet dwingt de engine om zinseinden af te kappen of lipbewegingen onnatuurlijk te versnellen.
  • Akoestische positionering: Plaats zichtbaarheidscues van personages (bijv. close-up profiel, front-facing medium shot) direct naast dialoogtags. Duidelijke gezichtszichtbaarheid stelt het model in staat om fonetische mondvormen direct te koppelen aan audiogolfvormgeneratie.

Meervoudige scène-extensies & First/Last Frame Control

Het midden in een scène raken van een kunstmatige Veo 3.1 8-seconden lengtelimiet verpest de narratieve pacing en dwingt onhandige bewerkingscuts af. Enkelvoudige generaties bieden zelden voldoende ruimte voor complexe narratieve bogen of meerfasige fysieke acties.

Creators vragen vaak: Hoe maak ik lange AI-video's met Veo 3.1?

Het uitbreiden van de projectlengte vereist verdergaan dan geïsoleerde clips en het implementeren van gestructureerde meerpassige continuatieworkflows.

Methode 1: Tail-Frame Continuïteit (Extend Mode)

Om continue sequenties te bouwen die oplopen tot 148 seconden zonder identiteitsdegradatie, gebruik je Veo 3.1 scène-uitbreiding via iteratieve tail-frame koppeling:

  1. Keyframes extraheren: Isoleer het laatste frame van je initiële 8-seconden renderpas om als basisseed te dienen.
  2. Personageankers opnieuw injecteren: Upload het geëxtraheerde frame in de primaire referentiesleuf terwijl je je kernpersonageconfiguratie JSON of prompt-tags behoudt.
  3. Voorwaartse beweging stimuleren: Schrijf in plaats van bestaande verlichtings- of achtergronddetails opnieuw te vertellen, promptupdates die alleen gericht zijn op komende fysieke handelingen.

Pas 1 (0-8s) ──► Frame 192 extraheren ──► Frame 192 opnieuw injecteren + Extend Prompt ──► Pas 2 (8-16s)

Workflowdiagram met Veo 3.1 tail-frame extensiemodus die twee 8-seconden clips koppelt tot een naadloze 16-seconden video

Methode 2: Boekende controle (First & Last Frame)

Bij het verbinden van twee verschillende visuele narratieve punten fungeert First and Last Frame-controle als een geautomatiseerde interpolatie-engine. In plaats van te hopen dat het model je beoogde bestemming raadt, lever je beide visuele grenzen:

   
WorkflowstapVereiste actieSysteemuitvoering
1. FramegeneratieMaak begin- en eindkeyframe-afbeeldingen met standaard beeldgeneratietools.Stelt exacte visuele start (Frame A) en eind (Frame B) doelen in.
2. Keyframe plaatsingLaad Frame A in de First Frame-sleuf en Frame B in de Last Frame-sleuf.Bepaalt ruimtelijke grenzen voor videodiffusieberekening.
3. PadbegeleidingSchrijf een overbruggingsprompt die de camerabeweging tussen punten beschrijft.Interpoleert bewegingsfysica en vult de tussenliggende 8-secondenkloof.

 

Het gebruik van boekendprompten voor keyframe-overbrugging elimineert willekeurige cameraverschuivingen en zorgt voor vloeiende bewegingspaden tussen vaste narratieve beats over langere projecten.

Het handmatig implementeren van meerpassige continuatieworkflows via een browserinterface kan snel een knelpunt worden voor studiopijplijnen. Voor schaalbare API-gestuurde uitvoering routeren ontwikkelaars deze meerpassige renders doorgaans via Atlas Cloud, die onderliggende model-API-interfaces verenigt in één enkel endpoint. Het routeren van je extensieprompts en keyframe-payloads via Atlas Cloud zorgt voor geautomatiseerde tail-frame extractie, verminderde latentie en betrouwbare tokenplanning over langere videopijplijnen.

Atlas Cloud Veo3.1 Image-to-Video API-dashboardinterface met invoerprompt, keyframe-upload-sleuven voor afbeeldingen en uitvoervideovoorbeeldspeler

Veelvoorkomende foutmodi oplossen: Artefacten, vervorming en audiosync-uitval

Niets verpest een generatiepas sneller dan het zien oplossen van de kaaklijn van een personage in achtergrondgeometrie midden in een zin of het hebben van gesproken dialoog die uit de pas loopt met lipbewegingen. De meeste diffusiemodelfouten komen voort uit promptconflicten of oververzadiging van latente commando's in plaats van engine-storingen. Systematische diagnose lost deze problemen op zonder dat weergavecredits worden verspild.

Praktische diagnostische en herstelmatrix

Bij het tegenkomen van generatiedefecten, kruisverwijs symptomen met deze operationele reparatiegids voor Veo 3.1 probleemoplossing:

   
Foutmodus / SymptoomTechnische oorzaakDirecte operationele oplossing
Gezichtsvervorming / misvormingOnduidelijke onderwerpdefinitie of tegenstrijdige bewegingscommando'sLaad onderwerpkenmerken vooraan in promptlaag 2. Vermijd het stapelen van meerdere actiewerkwoorden in één zinspass.
Zweverige / gewichtloze bewegingOvermatig gebruik van passieve werkwoorden (bijv. "he walks confidently")Vervang passieve beschrijvingen door op kracht gebaseerde werkwoorden (bijv. "he pushes off the curb, leaning forward into the wind").
Audio-visuele desynchronisatieDialoogpersonage lengte overschrijdt clipduurBeperk tussen haakjes gesproken regels tot enkele ademzinnen onder 12 woorden per 8-seconden clip.
Achtergrondvervorming over clipsOntbrekende omgevingsverlichtingsankerDefinieer expliciet een enkele, vaste sleutellichtbron (bijv. "lit by a single 5600K overhead spotlight").

Latente tegenstrijdigheden voorkomen

Om AI-video artefactherstel effectief uit te voeren, isoleer syntaxis fouten die het model dwingen om ruimtelijke fysica te raden:

  1. Elimineer promptconflictfouten: Vermijd het mengen van tegenovergestelde directionele vectorcommando's zoals "camera panning right while subject turns left quickly" binnen één tekstblok. Deze tegenstrijdigheid veroorzaakt dat lichaamsgeometrie scheurt of uitrekt.
  2. Pas een temporele driftfix toe: Bij het uitbreiden van meerdere clips, verwijder overbodige beschrijvende bijvoeglijke naamwoorden uit eerdere frames en veranker achtergrondassets opnieuw met schone omgevingsafbeeldingssleuven.
  3. Corrigeer negatieve prompting: Noem uitgesloten termen niet als positieve zinnen (bijv. "no blurry faces"). Definieer in plaats daarvan specifieke cameraparameters, zoals "sharp 35mm focal plane", om AI-videovervorming bij de bron te herstellen.

Aspectverhouding opmaken, opschalen en exportworkflows

Het bijsnijden van een 16:9 breedbeeldvideo naar 9:16 voor TikTok of YouTube Shorts kapt routinematig primaire onderwerpen af, verprutst camerakadrering en verslechtert pixeldichtheid. Het forceren van post-productie herkadrering verpest zorgvuldig gemaakte composities en verspilt rendeerinspanning. Het instellen van je doeldimensies in de generatiefase zorgt voor volledige ruimtelijke kadrering over elk uitvoerkanaal.

Native aspectverhouding selectie vs. nabijsnijden

Veo 3.1 ondersteunt native aspectweergave over zowel horizontale als verticale formaten, waarbij resolutie en compositie-intentie behouden blijven:

    
LeveringskanaalDoelformaatVerhoudingsinstellingRuimtelijk voordeel
YouTube / Broadcast / FilmLiggend16:9 (1920x1080 / 3840x2160)Volledig horizontaal gezichtsveld en cinematische achtergronddiepte.
TikTok / Reels / ShortsStaand9:16 (9:16 verticale AI-video)Native onderwerpkadrering zonder center-crop pan-and-scan artefacten.

Tweetraps opschalingspijplijn

Om schone masterbestanden te leveren zonder creditbudgetten te overschrijden tijdens ontwerpiteraties, voer je deze video-opschalingsworkflow uit:

  1. Ontwerpfase: Render initiële bewegings tests op 720p of 1080p met de Fast enginevariant om prompttiming en audiosync te verifiëren.
  2. Masterfase: Zodra keyframes uitgelijnd zijn, voer een laatste pas uit of pas een tweede trap ruimtelijke opschaling toe om een broadcast-klare 4K-video-export te produceren.

Het selecteren van de juiste aspectparameter en het uitvoeren van lage-kosten ontwerpen vóór de uiteindelijke mastering houdt productiepijplijnen zowel framenauwkeurig als budgetefficiënt. Door Veo 3.1's multi-modale conditionering te combineren met gestructureerde 7-laags prompting en API-gestuurde extensieworkflows, kunnen creators overstappen van het genereren van geïsoleerde 8-seconden clips naar het uitvoeren van volledig gesynchroniseerde, broadcast-klare AI-videoproducties.

Nieuwste modellen

Eén API voor alle media-AI.

Verken alle modellen