
Kling 2.0 est la famille de modèles de génération vidéo de Kuaishou destinée à la création de vidéos à partir de texte et d’images. Ses modèles Master associent des visuels haute fidélité à un éclairage soigné et à un rendu réaliste des mouvements de caméra, offrant aux développeurs deux workflows ciblés pour transformer des prompts ou des images sources en clips aboutis. Sur Atlas Cloud, accédez aux deux modèles avec une seule clé compatible avec OpenAI, disponibles dès le Day-0 et faciles à intégrer. Commencez à développer dès aujourd’hui.
Kling 2.0 est développé par Kuaishou. Atlas Cloud (exploité par Atlas Cloud AI LLC) en fournit l’accès mais n’en est pas propriétaire. Toutes les marques appartiennent à leurs détenteurs respectifs.
Choisissez l’endpoint Kling 2.0 correspondant à votre matériau source et à vos objectifs de production.
| Modalité | Description |
|---|---|
| Kling 2.0 I2V Master API (Image To Video) | Transformez une image source en vidéo cinématographique en 1080p, avec un éclairage soigné, un comportement réaliste de la caméra et des personnages cohérents d’une image à l’autre. Cet endpoint convient aux publicités axées sur les personnages, aux scènes de marque et aux récits visuels qui doivent préserver l’image source. |
| Kling 2.0 T2V Master API (Text To Video) | À partir d’un prompt textuel, Kling 2.0 T2V Master produit des vidéos cinématographiques aux visuels très fidèles et aux mouvements humains réalistes. Utilisez-le pour créer des séquences conceptuelles, des scènes narratives, du contenu promotionnel ou des scènes fondées sur le mouvement, sans fournir d’image initiale. |
Kling 2.0 combine une sortie cinématographique en 1080p, des mouvements de personnages stables, des modes de création à partir de texte et d’images, des images de début et de fin contrôlables, des paramètres de clips flexibles et un accès API unifié avec facturation à l’usage sur Atlas Cloud.
Kling 2.0 génère des clips cinématographiques en 1080p avec un éclairage soigné et un rendu réaliste de la caméra sur les deux modèles de la famille. La finesse des détails et la haute fidélité visuelle permettent aux scènes de rester convaincantes dans les gros plans, les plans larges et les variations d’éclairage. Utilisez-le lorsque des films produit, des aperçus narratifs ou des séquences de marque nécessitent une finition soignée, prête pour l’écran, destinée à la validation créative et au montage final.
Les mouvements humains naturels donnent aux personnages un poids, un timing et une dynamique physique convaincants. La stabilité entre les images aide un même sujet à rester reconnaissable tandis que ses expressions, ses gestes, ses vêtements et les angles de caméra évoluent au fil du clip. Pour la chorégraphie, la performance ou la narration axée sur l’action, cette combinaison permet des mouvements énergiques sans sacrifier la continuité visuelle qui maintient la crédibilité de la scène du début à la fin.
Choisissez un prompt textuel lorsque la scène commence par une idée, ou fournissez une image lorsqu’une composition existante doit guider le mouvement. Les deux endpoints Kling 2.0 Master partagent le même workflow de génération vidéo sur Atlas Cloud. Cet accès combiné permet aux développeurs de prototyper des plans originaux, d’animer des visuels de campagne et de passer d’un mode de création à l’autre sans reconstruire l’expérience produit environnante.
Guide l’animation d’image de Kling 2.0 avec une première image obligatoire et une image de fin facultative qui définit le point d’arrivée du mouvement. L’endpoint image accepte des durées de 5 ou 10 secondes, ainsi qu’une guidance scale comprise entre 0 et 1 pour équilibrer l’orientation du prompt. Les transitions contrôlées conviennent aux révélations, aux transformations, aux match cuts et aux séquences visuelles dont la composition finale est planifiée.
Cadrez les clips générés à partir de texte pour une diffusion en écran large, au format vertical ou carré avec des rapports d’aspect de 16:9, 9:16 et 1:1. Sélectionnez une durée de 5 ou 10 secondes, puis utilisez un prompt négatif pour limiter les éléments visuels indésirables. Ces contrôles rendent un même parcours de génération pratique pour les aperçus cinématographiques, les publications sociales et les récits produit courts, dans différents formats de publication, sans modifier le modèle principal.
Accédez aux modèles texte et image via une seule API Atlas Cloud, avec une facturation à l’usage transparente. Chaque endpoint applique un tarif de base standard vérifié de $0.28, tandis que la gestion asynchrone des prédictions s’intègre aux backends applicatifs et aux workflows de médias mis en file d’attente. Utilisez une seule clé API Atlas Cloud lorsque votre produit nécessite à la fois de la vidéo pilotée par prompt et de l’animation guidée par une image de référence, sans intégrer plusieurs fournisseurs séparément.
Comparez la manière dont les principaux modèles vidéo interprètent la même action guidée par un prompt, du mouvement de caméra et de la continuité physique à la cohérence des personnages et à la composition cinématographique.
Une aventure miniature d’atterrissage lunaire de 8 à 10 secondes sur l’établi encombré d’un artisan travaillant tard dans la nuit : un astronaute mécanique en laiton, haut comme un pouce, tourne sa propre clé, s’anime brusquement et sprinte sans s’arrêter sur du bois rayé. Travelling latéral en macro extrême tandis qu’il piétine une balançoire faite d’une règle, lançant une bille d’acier dans une réaction en chaîne précise : les pots de peinture tintent et vacillent, les engrenages couverts de vert-de-gris tournent, et une piste en origami bleu cobalt se déploie juste devant la bille en mouvement. Panoramique fouetté vers une vue plongeante tandis que l’astronaute court à ses côtés, saisit un pinceau oscillant, s’élance dans les airs et atterrit dans un vaisseau spatial en boîte d’allumettes marqué d’une minuscule bande rouge de signalisation. Faites doucement orbiter la caméra autour de l’engin qui accélère et traverse une loupe ; une réfraction réaliste transforme l’atelier en un vaste horizon lunaire bleu froid, tandis que des reflets ondulent sur le verre et le métal. Le vaisseau semble décoller vers une pleine lune lumineuse — puis effectuez rapidement un travelling arrière pour la révélation finale : la « lune » est en réalité une lampe de bureau ronde suspendue au-dessus du bord de la table, tandis que le minuscule astronaute salue fièrement depuis la boîte d’allumettes volante. Photographie miniature en prise de vues réelles fusionnée avec une animation en stop-motion vintage, tactile, échelle miniature cohérente, collisions physiques détaillées, mouvement continu et dynamique, faible profondeur de champ maîtrisée avec changements de mise au point précis, lumière de travail ambrée et chaude contrastant avec un clair de lune bleu froid, tons boisés, patine cuivrée et verte, bleu cobalt et rouge de signalisation utilisé avec retenue. Conception sonore nette et synchronisée : ressort qui fait tic-tac, minuscules pas métalliques, claquement de la règle, clics de la bille, tintements du verre, bavardage des engrenages, froissement du papier, sifflement du pinceau, bourdonnement du moteur de la boîte d’allumettes et crescendo orchestral enjoué se terminant sur le ronronnement électrique de la lampe. Aucun écran, interface logicielle, tableau de bord, barre de progression, graphique, légende, sous-titre, logo ni texte explicatif. Format d’image 16:9.
Generated with Kling Video O3 4K Text-to-Video on Atlas Cloud
Generated with Seedance 2.5 Text-to-Video on Atlas Cloud
Generated with Kling V3.0 Turbo Text-to-Video on Atlas Cloud
Une comédie cinématographique vivante en prise de vues réelles de 9 secondes, au coucher du soleil, dans un gigantesque champ de linge en plein air : un adolescent chaussé de bottes de pluie jaune citron se tient en équilibre sur un panier à linge roulant en osier et poursuit une autruche qui a volé une chaussette rouge vif dans son bec. Commencez par un travelling rasant le sol à côté des roues cliquetantes du panier tandis que le garçon agite les bras et avance en vacillant ; traversez rapidement des rangées d’immenses draps blancs qui gonflent en arches translucides, le tissu balayant régulièrement l’objectif comme des transitions naturelles continues tout en préservant les vêtements, le visage, les bottes et le panier du garçon, ainsi que la même autruche. Panoramique fouetté vers la foulée élastique et physiquement réaliste de l’autruche, puis orbitez rapidement autour des deux personnages tandis qu’ils slaloment, se baissent, percutent des tissus suspendus souples et poursuivent la course sans interrompre le mouvement. L’autruche s’engage soudain dans un virage serré et plonge à travers des cordes à linge denses ; chemises, robes et serviettes colorées se retournent et s’enroulent successivement comme des dominos, chaque collision avec un tissu se propageant de manière réaliste le long de la ligne. Au point culminant comique, la chaussette rouge est projetée vers le haut et atterrit parfaitement sur la tête de l’autruche ; l’autruche et le garçon s’arrêtent exactement au même instant et se fixent dans un silence stupéfait. Coupe brutale vers un plan aérien en plongée, filmé à la grue, révélant les cordes à linge emmêlées qui s’enroulent autour d’eux comme un vortex coloré. Réalisme cinématographique en prise de vues réelles, très saturé, comédie physique enjouée, contre-jour orange-rouge chaud soulignant les tissus semi-transparents, ombres profondes bleu sarcelle et vert, vent vif, détails textiles précis, flou de mouvement naturel, anatomie cohérente, action continue, physique réaliste des tissus et continuité des occultations. Audio synchronisé : roues cliquetantes du panier, bottes martelant le sol, pas de l’autruche, draps qui claquent, volées de tissus qui battent, puis arrêt musical soudain et un unique gazouillis comique et sec. Pas de ralenti, aucun plan statique de remplissage, sous-titre, légende, logo, filigrane, écran, interface logicielle, tableau de bord, barre de progression, graphique, diagramme ni texte explicatif. Format d’image 16:9.
Generated with Kling Video O3 4K Text-to-Video on Atlas Cloud
Generated with Seedance 2.5 Text-to-Video on Atlas Cloud
Generated with Kling V3.0 Turbo Text-to-Video on Atlas Cloud
Des concepts de campagne et visuels produits aux récits centrés sur les personnages, Kling 2.0 transforme des prompts textuels ou des images fixes en clips cinématographiques en 1080p, avec des mouvements réalistes, une lumière raffinée et des personnages stables d’une image à l’autre.
Transformez des idées de scènes écrites en clips cinématographiques aux visuels haute fidélité et aux mouvements humains réalistes. Les réalisateurs et les équipes créatives peuvent ainsi prévisualiser le cadrage, les interprétations et la direction visuelle avant la production.
Animez l’image d’un produit pour créer un clip en 1080p avec une lumière raffinée et un traitement caméra réaliste. Les équipes marketing disposent de ressources visuelles soignées pour les lancements, les pages d’atterrissage et les campagnes payantes, sans devoir filmer chaque concept.
Créez des vidéos cinématographiques en 1080p à partir de prompts ou d’images fixes, tout en préservant la stabilité des personnages d’une image à l’autre. Les équipes social media peuvent concevoir des publications soignées, des teasers de campagne et des récits visuels adaptés aux plateformes pour alimenter leurs calendriers de contenu récurrents.
Créez des séquences centrées sur les personnages, avec des mouvements humains réalistes et une continuité d’une image à l’autre. Les cinéastes, animateurs et équipes de développement de jeux peuvent explorer les temps forts dramatiques, les choix de mouvement et les moments cinématographiques dès les premières étapes du développement narratif.
Testez des concepts de scènes grâce à des visuels haute fidélité, une lumière raffinée et un comportement caméra réaliste avant de vous engager dans la production. Les équipes créatives peuvent comparer les directions visuelles et communiquer plus clairement l’atmosphère, les mouvements et le cadrage souhaités.
Donnez vie à des illustrations ou des photographies fixes sous forme de clips cinématographiques en 1080p avec une lumière raffinée. Les éditeurs, designers et équipes média peuvent créer des accompagnements visuels pour des articles numériques, des portfolios et des supports éditoriaux de marque.
Comparez les endpoints Kling 2.0 à Seedance 2.0 et Wan 2.7 selon le flux d’entrée, la durée des clips, l’audio natif et les tarifs standard.
| Modèle | Flux d’entrée | Durée du clip | Audio natif | Tarif standard |
|---|---|---|---|---|
| kling v2.0 i2v Master | Image, image de fin facultative | 5 ou 10 s | - | $0.28/sec |
| Kling v2.0 t2v Master | Texte | 5 ou 10 s | - | $0.28/sec |
| Seedance 2.0 Text-to-Video | Prompts textuels | 4 à 15 s | √ | $0.112/sec |
| Seedance 2.0 Image-to-Video | Première image, dernière image facultative | 4 à 15 s | √ | $0.112/sec |
| Wan-2.7 Text-to-video | Instruction textuelle | 2 à 15 s | √ | $0.10/sec |
Soyez opérationnel en quelques minutes — suivez ces étapes simples pour intégrer et déployer des modèles via la plateforme Atlas Cloud.
Inscrivez-vous sur atlascloud.ai et complétez la vérification. Les nouveaux utilisateurs reçoivent des crédits gratuits pour explorer la plateforme et tester les modèles.
Combiner les modèles Kling 2.0 avancés avec la plateforme accélérée par GPU d'Atlas Cloud offre des performances, une évolutivité et une expérience développeur inégalées.
Faible Latence :
Inférence optimisée par GPU pour un raisonnement en temps réel.
API Unifiée :
Exécutez Kling 2.0, GPT, Gemini et DeepSeek avec une seule intégration.
Tarification Transparente :
Facturation prévisible par token avec options serverless.
Expérience Développeur :
SDK, analytiques, outils de fine-tuning et modèles.
Fiabilité :
99,99% de disponibilité, RBAC et journalisation conforme.
Sécurité et Conformité :
SOC 2 Type II, alignement HIPAA, souveraineté des données aux États-Unis.
Kling 2.0 est une famille de modèles de génération vidéo développée par Kuaishou. Atlas Cloud fournit des endpoints Master dédiés pour générer des vidéos cinématographiques à partir de prompts textuels ou d’images sources.
Utilisez T2V Master pour transformer des descriptions de scènes rédigées en vidéos cinématographiques, ou choisissez I2V Master pour animer une image source. La famille privilégie des visuels haute fidélité et des mouvements réalistes, tandis que I2V Master fournit une sortie en 1080p, un éclairage optimisé, un rendu réaliste de la caméra et une stabilité des personnages entre les images.
Choisissez l’endpoint T2V Master ou I2V Master en fonction de votre entrée, puis utilisez une clé API Atlas Cloud pour envoyer vos requêtes. Suivez le schéma du playground du modèle sélectionné pour connaître la structure actuelle des requêtes et les valeurs prises en charge.
Sélectionnez T2V Master lorsque votre scène commence par une description écrite et que vous souhaitez que le modèle compose les éléments visuels. Choisissez I2V Master lorsque vous disposez déjà d’une image source dont le sujet, la composition ou l’identité visuelle doit guider le clip.
T2V Master part d’un prompt textuel, tandis que I2V Master combine une image source avec des instructions décrivant l’action souhaitée ou le comportement de la caméra. Consultez le schéma correspondant dans le playground Atlas Cloud avant l’implémentation, car les contrôles disponibles et les valeurs acceptées dépendent de l’endpoint.
Oui. Le profil Atlas Cloud vérifié pour l’endpoint I2V Master spécifie des clips cinématographiques en 1080p, avec un éclairage optimisé, un comportement réaliste de la caméra et une stabilité des personnages entre les images.
Le tarif de base standard est de $0.28 pour l’endpoint T2V Master comme pour l’endpoint I2V Master. Atlas Cloud applique une facturation à l’utilisation, ce qui permet aux développeurs de choisir le workflow approprié sans engagement d’abonnement.
Simplifiez les scènes trop chargées, décrivez les actions dans un ordre clair et indiquez directement le mouvement de caméra souhaité. Pour les requêtes image-vidéo, commencez par une image source nette et concentrez le prompt sur le mouvement qui doit se produire.
Guides, tutoriels et actualités produit pour tirer le meilleur d'Atlas Cloud.