Kling 4 kontra Kling 3: Czy 30-sekundowa pogoń w zamku zmieści się w jednym ujęciu?

Jeśli ujęcie ma kilka akcji, ruch kamery i wymagane zakończenie, główne pytanie w kling 4 vs kling 3 brzmi, czy nowsze elementy sterowania zmniejszają liczbę ponownych prób. Kling 4.0 zadebiutował 15 października 2026 r., oferując wideo generowane w jednym przebiegu do 30 sekund, nawet 10 klatek kluczowych i do 15 połączonych zasobów referencyjnych. To zmiany w przepływie pracy, a nie dowód, że każde wyjście wygląda lepiej.

W przypadku krótkiego, prostego ujęcia Kling 3 może pozostać praktycznym wyborem. W przypadku dłuższej sceny ze zmieniającymi się emocjami, ruchem ciała i kątem kamery Kling 4 jest bardziej odpowiednim modelem do przetestowania. Poniżej przedstawiono dwa 30-sekundowe przypadki: scenę akcji w zamku z tekstu oraz ratunek ary animowany z jednego wspólnego obrazu. Każdy przypadek obejmuje oba dostarczone filmy i dwie wybrane klatki na model. Porównywane klatki pokazują konkretne sukcesy i wpadki; cztery klipy to zbyt mało, by tworzyć ogólny ranking modeli.

Najważniejsze wnioski

• Kling 4 dodaje do 30 sekund w jednym przebiegu, 10 klatek kluczowych i 15 połączonych zasobów referencyjnych.
• Kling 3 Standard Text-to-Video pozwala na 3–15 sekund na generowanie w Atlas Cloud; 30-sekundowy film wymaga przedłużenia lub wyraźnie zmontowanej sekwencji.
• Większa kontrola może ograniczyć dzielenie ujęć, ale nie gwarantuje ciągłości, dokładności produktu ani poprawnego dialogu.
• Cztery około 30-sekundowe filmy i osiem wybranych klatek pokazują akcję, manipulację obiektem i zmiany kamery w obu przypadkach.

Kling 4 vs Kling 3 w skrócie

Kuaishou opisuje Kling 4.0 jako aktualizację skupioną na ruchu, kontroli i profesjonalnym wyjściu. W swoim ogłoszeniu premiery podaje generowanie do 30 sekund, do 10 wejściowych klatek kluczowych i do 15 połączonych zasobów referencyjnych obejmujących obrazy, filmy, podmioty i głosy. Limit 15 elementów jest łączny, a nie 15 obrazów plus 15 filmów. Ogłoszenie opisuje mieszankę referencji, która może obejmować do 10 obrazów, 5 filmów i 7 podmiotów (październik 2026 r.).

Kling 3 nie jest jednym ustawieniem. Jego rodzina obejmuje tryby Standard i Pro Text-to-Video, Turbo, Image-to-Video, dedykowane endpointy 4K oraz endpointy Kling Video O3 z oddzielnymi trybami referencji i edycji. Tabela porównuje ogólne deklaracje premiery z rozróżnieniami Kling 3 specyficznymi dla endpointów. Tam, gdzie limit dla danego trybu nie został ustalony, oznaczono go jako zależny od endpointu, zamiast zgadywać.

Kluczowa zmiana to dłuższa os czasu z większą liczbą sposobów jej zakotwiczenia. 30-sekundową scenę można spróbować wygenerować w jednym przebiegu Kling 4. Użyty poniżej endpoint Kling 3 Standard kończy się na 15 sekundach, więc 30-sekundowy materiał wymaga przedłużenia lub edycji. To, czy Kling 4 oszczędza czas, zależy od kolejności akcji i ciągłości w rzeczywistym wyniku. Ogłoszenie Kling 3 od Kuaishou i dokumentacja Kling 3 Standard w Atlas Cloud podają ten krótszy limit.

Co zmienia aktualizacja Kling 4 w rzeczywistym przepływie pracy

Limit 30 sekund na generowanie ma znaczenie, gdy akcja potrzebuje czasu, by była czytelna. W poniższym przypadku zamku królewska kurierka musi zareagować na spadającą kryształową pieczęć, przeskoczyć balustradę, złapać ją, przetoczyć się po wylądowaniu, przebiec przez salę balową i umieścić pieczęć w astrolabium, podczas gdy kamera zmienia perspektywę. Kling 4 może spróbować tych zdarzeń w jednym 30-sekundowym generowaniu, jeśli ta opcja jest udostępniona. Kling 3 Standard wymaga przedłużenia lub edycji, aby dostarczyć 30 sekund.

To zaleta przepływu pracy, a nie gwarancja, że kurierka wykona każdą akcję po kolei. Model może pominąć przewrót, przenieść pieczęć do niewłaściwej ręki, zmienić jej kostium lub wprowadzić nieoczekiwane cięcie. Sprawdź każde wymagane zdarzenie i przejścia. Generowanie 30 sekund, które wymaga kilku ponownych prób, może kosztować więcej niż dwa krótkie, udane klipy.

Kluczowe klatki rozwiązują inny problem. Pozwalają twórcy określić stany wizualne w wybranych momentach, takie jak szerokie ujęcie wejścia do zamkowej sali balowej na początku i pieczęć osadzona w astrolabium na końcu. Takie kotwice mogą jaśniej wyrazić intencję niż sam akapit. Nie czynią jednak każdego ruchu pomiędzy nimi deterministycznym, więc sprawdzaj przejścia i szczegóły obiektu, zamiast oceniać wyłącznie pierwszą i ostatnią klatkę.

Pojemność referencji pomaga, gdy brief ma kilka ograniczeń wizualnych. Kampania może wymagać jednego produktu, postaci, lokalizacji i referencji ruchu. 15 połączonych zasobów referencyjnych Kling 4 tworzy na papierze miejsce na taką mieszankę. Więcej danych wejściowych może jednak ze sobą konkurować. Używaj tylko referencji, które określają wymagane fakty, i powiedz modelowi, co wnosi każda z nich.

Kuaishou ogłosiło również HDR do 10 bitów oraz obsługę wyjścia 4K, 1080p i 21:9. To deklaracje premiery, a nie dowód, że każde ustawienie jest włączone w każdym interfejsie lub endpoincie. Sprawdź wybrany tryb i dostarczony plik, zanim zaplanujesz wokół nich pipeline kolorów lub eksport szerokoekranowy.

Który model pasuje do Twojego zadania wideo?

Krótkie, proste ujęcia

W przypadku pojedynczej akcji ze stabilną kamerą zacznij od endpointu Kling 3, który spełnia wymagania dostawy. Jeśli brief brzmi „filiżanka obraca się raz na stole”, 30-sekundowe wyjście i wiele klatek kluczowych mogą niewiele dodać. Krótszy render może być tańszy i łatwiejszy do sprawdzenia.

Standard Text-to-Video daje użyteczny punkt odniesienia cenowego dla podstawowego klipu prowadzonego promptem. Pro lub dedykowany tryb 4K odpowiada innym potrzebom jakości lub rozdzielczości, więc nie porównuj tych stawek z Kling 4 tak, jakby ustawienia były identyczne. W miarę możliwości interfejsów utrzymuj zgodność promptu, czasu trwania, proporcji, rozdzielczości i wyboru audio.

Dłuższe sceny i wiele zdarzeń fabularnych

Wypróbuj Kling 4, gdy dostarczany materiał wymaga długotrwałego ruchu, kilku akcji lub określonej końcowej pozy. Warto go ocenić, gdy podział briefu tworzyłby pracę nad ciągłością: dopasowanie oświetlenia, pozycji kamery i wyglądu produktu między osobnymi klipami.

Opisz sekwencję w zdarzeniach z timingiem, ale utrzymaj realistyczną liczbę zdarzeń. W przypadku 15-sekundowej reklamy użyj stanu początkowego, dwóch znaczących akcji i stanu końcowego. Unikaj przypisywania nowego ruchu kamery do każdego zdarzenia, chyba że ujęcie tego wymaga. Następnie sprawdź, czy model zachował kolejność, utrzymał obiekt i zakończył tam, gdzie zażądano.

Jeśli wyjście nieoczekiwanie zmienia ujęcia, porównaj je ze swoim planem montażu. Dodatkowe cięcie może działać w montażu, a zawieść w demonstracji produktu z jednego ujęcia. Ogłoszenie premiery opisuje ulepszoną obsługę kamery, ale wynik dla Twojego promptu decyduje, czy ta funkcja pomaga.

Referencje produktu, postaci lub ruchu

Kling 4 jest naturalnym kandydatem, gdy brief łączy referencję produktu z kartą postaci lub wideo ruchu. Mały zespół może dostarczyć obraz produktu, referencję garderoby i klip pokazujący zamierzony ruch dłoni. Wynik nadal wymaga sprawdzenia pod kątem szczegółów kostiumu, proporcji i dryfu tożsamości.

Kling 3 O3 również oferuje opcje Reference-to-Video. Atlas Cloud wymienia do 7 obrazów referencyjnych i opcjonalne wejście wideo dla tego trybu. Pytanie nie brzmi więc po prostu, czy Kling 3 obsługuje referencje. Chodzi o to, czy konkretny endpoint akceptuje mieszankę danych wejściowych potrzebną w Twoim zadaniu i czy dodatkowa pojemność Kling 4 poprawia zgodność na tyle, by miało to znaczenie.

Zacznij od minimalnego zestawu referencji. Dodaj kolejny obraz tylko wtedy, gdy przekazuje informacje, których nie ma pierwszy. Niemal bliźniacze materiały mogą utrudniać diagnozowanie konfliktów, zamiast poprawiać spójność.

Dialog i dźwięk

Audio zasługuje na osobne sprawdzenie. Strony Kling 3 opisują natywne generowanie audio w odpowiednich endpointach i funkcje wielojęzycznej synchronizacji ust, ale te deklaracje nie gwarantują dokładnych słów, przypisania mówiącego ani timingu ust w każdym klipie. Ogłoszenie premiery Kling 4 uwzględnia referencje głosowe wśród danych wejściowych; sprawdź, czy endpoint generuje audio i udostępnia elementy sterowania wymagane w Twoim zadaniu.

W reklamie opartej na dialogu oceniaj mowę oddzielnie od obrazu. Sprawdź dokładne słowa, wymowę, tożsamość mówiącego, synchronizację ust i dźwięk tła. Jeśli którykolwiek element jest umowny, wygeneruj krótkie ujęcie próbne, zanim zainwestujesz w dłuższą scenę. Spójny klip z błędną kwestią nie nadaje się do użycia.

Cena i dostępność Kling 4 w Atlas Cloud

Katalog na żywo Atlas Cloud oznacza Kling 4.0 jako dostępny. Bieżąca pozycja Text-to-Video pokazuje $0.157 za sekundę standardowo i $0.11 za sekundę po rabacie, co daje wyświetlany 30% rabat. Potwierdź ustawienia i stawkę wybranego endpointu bezpośrednio przed planowaniem budżetu.

Dla porównania strona Atlas Cloud Kling 3 podaje Standard Text-to-Video po $0.084 za sekundę przed rabatem i $0.071 za sekundę z wyświetlanym 15% rabatem. Przy tej stawce 10-sekundowy klip Standard kosztuje $0.71 przed jakimikolwiek korektami na poziomie konta. To oszacowanie dotyczy tylko tego endpointu. Kling 3 Pro, Turbo, 4K i Kling Video O3 mają inne tryby i stawki.

To szacunki na sekundę z katalogu sprawdzonego 28 października 2026 r. Nie normalizują jakości wyjścia, rozdzielczości ani liczby potrzebnych prób.

Aby sprawiedliwie porównać wydatki, używaj równych czasów trwania i najbliżej dopasowanych trybów Text-to-Video. Przy podanych stawkach po rabacie 10-sekundowy klip Kling 4 Text-to-Video kosztuje około $1.10, a 10-sekundowy klip Kling 3 Standard Text-to-Video około $0.71. To użyteczny punkt odniesienia, a nie benchmark znormalizowany pod względem jakości: ustawienia wyjścia i poziomy modeli są różne. Następnie porównaj koszt na użyteczny klip, nie tylko koszt pierwszej próby. Jeśli jedna wersja wymaga czterech prób, a inna dwóch, dodaj rzeczywisty koszt każdej próby.

Katalog Atlas Cloud gromadzi wiele endpointów Kling w jednym miejscu do oceny. Zacznij od katalogu modeli Atlas Cloud, a następnie sprawdź pozycję Kling 4.0 w eksploratorze modeli lub rodzinę endpointów Kling 3, aby poznać dokładny tryb i bieżącą stawkę. Traktuj wyświetlany rabat jako tymczasowy i sprawdź go ponownie przed uruchomieniem.

Przypadek pierwszy: 30-sekundowy ratunek w zamku ze zmieniającą się kamerą

Pierwszy test rozgrywa się we wnętrzu wystawnej zamkowej sali balowej o burzliwym zmierzchu. Kryształowa pieczęć zsuwa się z górnego podestu; królewska kurierka pędzi, by ją przechwycić i przywrócić do brązowego astrolabium. Ujęcie wymaga przeskoku, złapania w powietrzu, kontrolowanego przewrotu, precyzyjnej pracy stóp po odbijającym marmurze i końcowego umieszczenia obiektu. Jej wyraz twarzy zmienia się od zaskoczenia przez determinację do ulgi. Złocone łuki, rubinowe chorągwie, szafirowe witraże, żyrandole i światło świec sprawiają, że zmiany koloru i architektury łatwo zauważyć.

Użyj Kling Video 4.0 Text-to-Video i Kling v3.0 Standard Text-to-Video. Prześlij identyczny angielski prompt kreatywny poniżej do pierwszego generowania w każdym modelu. Ustaw oba na 16:9 i najbliższą wspólną rozdzielczość, wyłącz generowaną mowę i tekst na ekranie, a pozostałe elementy sterowania pozostaw domyślne. Wybierz dokładnie 30 sekund dla Kling 4, jeśli wybrany interfejs oferuje taką długość. Kling 3 Standard pozwala na maksymalnie 15 sekund w jednym generowaniu, więc jego końcowy 30-sekundowy film musi być oznaczony jako przedłużony, jeśli interfejs obsługuje przedłużanie, albo zmontowany z dwóch 15-sekundowych generowań, jeśli nie. Nie oznaczaj tego drugiego jako jednego ujęcia ani bezpośredniego porównania jakości w jednym przebiegu.

Wspólny prompt, skopiuj dokładnie do początkowego generowania w każdym modelu:

plaintextCopy
1Create a 30-second cinematic fantasy-action film in one continuous 16:9 shot inside an opulent castle ballroom at stormy twilight. The black-and-ivory marble floor reflects gilded arches, ruby velvet banners, sapphire stained-glass windows, crystal chandeliers, and warm candles. Blue lightning briefly lights the windows. One adult royal courier with dark braided hair wears a midnight-blue velvet coat with gold embroidery, ivory gloves, and black leather boots. One palm-size eight-point crystal seal with an amber core is the object she carries. Keep her face, costume, seal, and the ballroom layout consistent.
2
3Opening: Start high and wide from the upper landing. A gust through an open window makes the seal slide off a display pedestal. The courier notices it; her eyes widen, then her jaw sets with determination. She sprints up three steps, plants one foot, vaults a waist-high marble balustrade, and reaches toward the falling seal. The camera cranes down with her and becomes a smooth lateral track. Keep her full body, the seal, and the floor spatially clear.
4
5Middle: She catches the seal with her right gloved hand in midair, turns her shoulders to control her momentum, lands on one knee and her left palm, then rolls once over her shoulder and rises without losing the seal. She runs diagonally across the ballroom, side-steps a fallen silver chair, and pivots around a column. Track low beside her feet, then orbit from her back-left side to a front three-quarter view. Keep the seal visibly in the same hand and the marble floor solid beneath every step.
6
7Closing: She reaches the raised throne dais, takes three steps, and presses the seal into a matching recess in a large bronze astrolabe. Its rings rotate and a restrained gold-and-blue beam travels across the stained glass. Move to an over-the-shoulder close-up for the precise insertion, arc around to her face as she exhales and gives a small relieved smile, then pull back to a high wide view showing the same castle ballroom and the now-still astrolabe. Hold the final composition long enough to read it. Smooth, motivated camera changes; expressive but natural face; athletic movement with credible weight and anatomy; no teleporting, no extra people, no duplicate seal, no costume change, no abrupt cuts, no speech, no subtitles, no logos.

Etykiety zdarzeń opisują pożądany gotowy film, natomiast czas trwania ustawia się w elementach sterowania każdego modelu. Jeśli przedłużasz Kling 3, użyj jego pierwszego wygenerowanego klipu jako źródła kontynuacji i przenieś pozostałe zdarzenia dalej; zapisz prompt przedłużenia i każde dodatkowe generowanie obok wspólnego początkowego promptu. Jeśli przedłużanie jest niedostępne, wygeneruj drugi 15-sekundowy klip dla późniejszych zdarzeń, zmontuj oba klipy w 30-sekundową sekwencję i pokaż szew. To porównanie testuje przepływ pracy potrzebny do dostarczenia tego samego briefu, z oddzielnym dopasowanym pod względem długości testem 15 sekund dla jakości wyjścia modelu.

Cztery klatki z dwóch gotowych filmów

Pierwsza para uchwytuje zdarzenie przy balustradzie w 00:06 w obu klipach źródłowych. Kling 3 pokazuje kurierkę w powietrzu z kryształową pieczęcią w dłoni; Kling 4 pokazuje ją podpierającą się na poręczy, a pieczęć znajduje się poza tą klatką. Różnica jest widoczna również w pełnym ruchu i należy ją oceniać jako zgodność z promptem w tym ujęciu, a nie ogólną ocenę modelu.

Ten sam brief, ten sam timecode. Po lewej: Kling 4.0; po prawej: Kling 3.0. Prawa klatka ułatwia weryfikację przeskoku i trzymanego obiektu.

Druga para to akcja z astrolabium: Kling 4 w 00:22, Kling 3 w 00:20. Obie pokazują dłoń w rękawiczce umieszczającą pieczęć z bursztynowym środkiem. Pieczęć w Kling 3 wyraźniej zachowuje żądaną ośmiopunktową formę kryształu. Sala w Kling 4 jest znacznie ciemniejsza i mniej zdobna niż rubinowo-szafirowa sala balowa z promptu; Kling 3 wyraźniej pokazuje chorągwie i witraże.

Klatki wybrane dla pasującego zdarzenia umieszczenia obiektu, a nie dla równych znaczników czasu. Po lewej: Kling 4.0; po prawej: Kling 3.0.

Wyniki Text-to-Video

Kling 4.0 text-to-video, 30 sekund.

Kling 3.0 text-to-video, 30 sekund.

Przypadek drugi: animacja jednego obrazu z tym samym początkowym kadrem

Test Text-to-Video prosi oba modele o wymyślenie całej sceny. W drugim przypadku obraz początkowy pozostaje stały. Szkarłatna ara musi uratować szklaną terrarium, które zsuwa się z wózka wewnątrz unoszącego się botanicznego obserwatorium. Zadanie sprawdza, czy ptak, obiekt, orchidee, architektura i żywe oświetlenie pozostają rozpoznawalne, gdy ptak nurkuje, chwyta, skręca, ląduje i zmienia kąt kamery. Czujność i ulgę ptaka powinno się odczytywać z jego oczu, głowy i postawy, bez nadawania mu ludzkiej twarzy.

Utwórz jeden początkowy obraz 16:9, używając poniższego promptu obrazu. Zapisz dokładnie ten plik obrazu i prześlij ten sam plik do Kling Video 4.0 Image-to-Video i Kling v3.0 Standard Image-to-Video. Nie twórz osobnego obrazu początkowego dla każdego modelu. Wklej identyczny prompt ruchu do obu modeli wideo, użyj najbliższej wspólnej rozdzielczości i ustawienia audio oraz zapisz rzeczywiste ustawienia. To porównanie Image-to-Video; model, który utworzył obraz początkowy, służy jako przygotowanie, a nie jako jeden z dwóch wyników wideo.

Prompt obrazu początkowego, do utworzenia jednej wspólnej pierwszej klatki:

plaintextCopy
1Create one photorealistic cinematic 16:9 image inside a floating botanical observatory above a sea of sunset clouds. Copper ribs and teal glass panes curve overhead; crimson orchids, indigo leaves, and tiny amber lights fill the deep background. An adult scarlet macaw with accurate wings, talons, and beak perches on a copper rail at the left foreground, looking intently toward a small clear glass terrarium on a tilted brass cart at the right. Inside the terrarium is one luminous blue orchid rooted in dark moss. The terrarium is close to the cart's edge but has not fallen yet. Leave open flight space between bird and cart so the action can begin from this frame. A warm coral sunset glows through the glass while turquoise shadows shape the bird's feathers and the glass object's edges. Keep the macaw, terrarium, orchid, cart, rail, and observatory distinct and physically coherent. One bird, one terrarium, no humans, no duplicate wings or talons, no text, no logos, no collage.

Wspólny obraz początkowy 16:9 dla przypadku Image-to-Video. Oba klipy wyraźnie zaczynają się od tej kompozycji.

Wspólny prompt ruchu Image-to-Video, wklej dokładnie do obu modeli:

plaintextCopy
1Animate the supplied first frame into a fluid cinematic rescue in the same floating botanical observatory. Preserve the scarlet macaw's feather markings, accurate bird anatomy, the single glass terrarium with its blue orchid, the copper rail and cart, the teal glass roof, and the coral sunset throughout. No new animals or people.
2
3Opening beat: A gust sways the hanging orchids and the cart rolls slightly; the terrarium begins to slip. The macaw notices it, turns its head sharply, widens its eyes, lifts its wings, and launches from the rail. Start in the original wide view, then smoothly track toward the bird from a low three-quarter angle. Its wingbeats move air through nearby leaves; the glass object remains visible ahead of it.
4
5Middle beat: The macaw dives across the open space, catches the terrarium by its brass carrying loop with its talons before it falls, then banks in a graceful arc around one copper support. Follow the dive with a controlled side track that becomes a brief quarter orbit. Show believable wing flex, body weight, glass reflections, swinging momentum, and the orchid remaining inside the terrarium. Keep the grip and object connection clear. Avoid a simple zoom or a static hover.
6
7Closing beat: The bird descends toward a broad wooden worktable, lands with a small adjustment of its wings, and gently sets the terrarium upright. The camera rises for a short overhead view of the observatory, then comes down to a close three-quarter view as the macaw blinks and relaxes its feathers. The orchid brightens softly; the bird gives one curious head tilt. Pull back to reveal the floating garden and layers of coral, gold, teal, crimson, and indigo in the sunset clouds. Continuous readable action, expressive animal posture, purposeful camera-direction changes, natural motion, no sudden cuts, no morphing anatomy, no broken glass, no speech, no subtitles, no logos.

Czas trwania i porównanie: Poproś Kling 4 o dokładnie 30 sekund, gdy interfejs Image-to-Video to oferuje. Kling 3 Standard nie może utworzyć takiej długości w jednym przebiegu, więc jego 30-sekundowy materiał uzyskaj przez przedłużenie, jeśli jest obsługiwane, albo przez zmontowanie krótszych generowań, i wskaż metodę. Porównaj także pierwsze dopasowane 15 sekund, aby ocenić podążanie za promptem bez różnicy w długim przepływie pracy.

Cztery klatki z pary Image-to-Video

W zdarzeniu przenoszenia Kling 4 w 00:16 i Kling 3 w 00:14 pokazują szkarłatną arę przenoszącą szklaną osłonę, w której wciąż znajduje się niebieska orchidea. Kling 3 wyraźniej kadruje szpony i górną pętlę. Kling 4 pokazuje osłonę poniżej ptaka, ale uchwyt jest w tym momencie trudniejszy do odczytania.

Dwie rzeczywiste klatki wybrane dla pasującej akcji przenoszenia. Po lewej: Kling 4.0; po prawej: Kling 3.0.

W 00:22 w obu klipach ara i osłona z orchideą znajdują się na stole warsztatowym. Kling 4 utrzymuje za nimi wyraźną, zakrzywioną morską strukturę obserwatorium. Kling 3 używa bliższego ujęcia ptaka i orchidei; jego dłuższa sekwencja lotu wychodzi także poza pierwotną oranżerię, zanim wróci do stołu. Oba dopełniają ogólny łuk ratunku, choć żadna pojedyncza klatka sama nie dowodzi dokładnej ścieżki szklanego obiektu podczas lądowania.

Ten sam timecode i cel, ale inne kadrowanie. Po lewej: Kling 4.0; po prawej: Kling 3.0.

Wyniki Image-to-Video

Kling 4.0 image-to-video, 30 sekund.

Kling 3.0 image-to-video, 30 sekund.

Wspólny pierwszy obraz pozwala widzowi porównać, jak każde ujęcie rozwija ptaka, niebieską orchideę, szklaną osłonę i obserwatorium. Sprawdź pełne klipy pod kątem połączenia szponu z pętlą, ruchu osłony, zmiany kierunku kamery i powrotu do stołu warsztatowego.

Ostateczny werdykt: kiedy warto się przełączyć?

Wybieraj na podstawie tego, co ujęcie wymaga od modelu w zakresie kontroli. Kling 4 jest silniejszym kandydatem do testowania w przypadku dłuższych scen w jednym przebiegu, kilku kluczowych momentów i większej mieszanki referencji. Kling 3 pozostaje rozsądnym punktem wyjścia dla krótkich klipów i ustalonych przepływów pracy, zwłaszcza gdy cena pasującego endpointu jest jasna.

W przypadku kling 4 vs kling 3 użytecznym następnym krokiem jest wspólny test zamku powyżej lub inne sparowane ujęcie, które powoduje rzeczywiste przeróbki. Przenieś to ujęcie do Kling 4, jeśli jego dodatkowe elementy sterowania dają więcej użytecznych ujęć przy akceptowalnym koszcie. Proste ujęcia pozostaw na endpoincie, który już spełnia Twoje wymagania dostawy.

Najczęściej zadawane pytania

Czy Kling 4 jest lepszy niż Kling 3?

Kling 4 dodaje dłuższe generowanie w jednym przebiegu, więcej klatek kluczowych i większą połączoną pojemność referencji. To lepiej przygotowuje go na papierze do złożonych ujęć z timingiem. W dostarczonej parze zamkowej Kling 3 wyraźniej pokazuje żądany przeskok i zdobne witraże, podczas gdy oba klipy dochodzą do zakończenia z astrolabium. Jedna para nie ustanawia ogólnego zwycięzcy.

Czy Kling 4 może generować dłuższe filmy w jednym przebiegu?

Premiera Kuaishou z października 2026 r. mówi, że Kling 4 obsługuje natywne generowanie do 30 sekund w jednym przebiegu. Potwierdź dostępne opcje czasu trwania na konkretnym endpoincie, zanim zaplanujesz coś wokół maksimum.

Czy Kling 4 może używać wielu klatek kluczowych lub filmów referencyjnych?

Ogłoszenie określa do 10 wejściowych klatek kluczowych i do 15 połączonych zasobów referencyjnych. Wejścia wideo należą do opisanych referencji. Wybrany endpoint określa, które kombinacje możesz przesłać.

Ile kosztuje Kling 4 w Atlas Cloud?

Atlas Cloud podał Kling 4 Text-to-Video po $0.11 za sekundę po wyświetlanym 30% rabacie 28 października 2026 r., czyli około $1.10 za 10 sekund. Kling 3 Standard Text-to-Video był podany po $0.071 za sekundę po wyświetlanym 15% rabacie, czyli około $0.71 za 10 sekund. Sprawdź ponownie obie stawki przed uruchomieniem.

Czy nadal powinienem używać Kling 3 do krótkich filmów?

Tak, gdy konkretny endpoint Kling 3 spełnia wymagania ujęcia, a jego koszt na użyteczny wynik jest odpowiedni dla projektu. Nowa wersja to powód do testowania, a nie wymóg migracji każdego klipu.